L’œuvre de Paul Gauguin “La femme du roi” est considérée par de nombreux critiques d’art comme un joyau unique parmi les célèbres vierges nues de l’art européen. “Naked Mach” de F. Goya, “Olympia” E. Manet, “Sleeping Venus” de Giorgione et de nombreuses autres œuvres similaires célèbrent la beauté différente des corps féminins, conformément à l’esthétique de leur époque et de leur lieu. Gauguin a également apporté sa contribution – beaucoup de ses toiles représentent des femmes nues, mais l’artiste a choisi des Tahitiens exotiques pour présenter ses idéaux de beauté féminine afin de les présenter au monde entier.
La “femme du roi” est apparue presque au coucher du soleil sur le chemin créatif et de vie de Gauguin. Le peintre lui-même était satisfait de sa peinture, qu’il n’a pas manqué d’informer dans une lettre à son ami Daniel de Monfreyd. Gauguin a affirmé qu’il considérait ce travail mieux que les toiles similaires précédentes.
S’étalant librement sur le sol, ou plutôt sur le tapis vert, la jeune fille tahitienne regarde le spectateur, à l’abri de la canopée d’un arbre tropical. Dans ses mains, vous pouvez voir un éventail traditionnel – cet attribut n’est pas la première fois que Gauguin remet son héroïne entre ses mains, il suffit de rappeler le portrait de Tehura, la jeune épouse tahitienne de l’artiste.
La femme du roi se sent libre et détendue – Gauguin semble démontrer spécifiquement le manque de timidité des habitants de la Polynésie, considérant que toute civilisation est mauvaise, et l’attitude libre envers la nudité est une manifestation de la liberté, de la pureté et de la naïveté des insulaires.
Le personnage principal attire instantanément son attention et ne parvient pas immédiatement à discerner d’autres héros de l’intrigue présentée – une jeune femme de chambre, cueillant des fruits mûrs dans les arbres pour sa maîtresse et deux vieillards, fusionnant presque avec le paysage environnant, qui parlent de ” l’arbre de la connaissance ”.
Le paysage exotique et pittoresque de l’image ne peut qu’être admiré – l’abondance de couleurs et de verdure, les arbres colorés et la côte bleuissant au loin.
La taille du tableau est de 1 m par 1,30 m. Avec la sensibilité propre à Gauguin uniquement, le maître a organisé le schéma de couleurs de l’œuvre – des couleurs vives, une palette riche, dépourvue de demi-teintes, des contours clairs font de la toile un vitrail coloré.
Aujourd’hui, cette magnifique œuvre du grand Gauguin est située en Russie et appartient au Musée Pouchkine des Beaux-Arts.