Las obras únicas del Renacimiento temprano están representadas en el Louvre con una plenitud asombrosa. El director del Museo Napoleón, este era el nombre del Louvre, el barón Vivant-Denon, reunió esta colección invaluable. Después de la caída de Napoleón, la comisión, diseñada para devolver las pinturas toscanas a Italia, no las reclamó.
Una de las joyas de esta colección fue la imagen del altar de la Iglesia de San Francesco en Pisa con la imagen de Nuestra Señora en un trono con el Niño rodeado de ángeles. Esta puerta del altar se remonta a finales del siglo XIII. La pintura que entró en el Louvre en 1814 es muy grande, la más grande en la sección de pintura de principios del Renacimiento.
Refleja más claramente la transición del estilo bizantino que prevaleció en ese momento a la fluidez especial de las líneas, que se convertirá en una parte integral del arte toscano.
El famoso historiador del arte Giorgio Vasari lo consideró obra del artista toscano Cimabue, aunque el segundo marco del altar, ahora en Florencia, se atribuye a Duccio, la contraparte Sienna de Cimabue, y se considera más tarde.
Este altar se abre en el arte pintoresco que nuevo tipo de obras, que lleva la huella de sus creadores. El recuerdo de una persona como Cimabue estaba vivo y tres siglos más tarde, cuando Vasari escribió una crónica del Renacimiento llamada “Las descripciones de vida de los pintores, escultores y arquitectos más famosos”. Según Vasari, Cimabue era muy terco, por lo que recibió el apodo de “Bull Head”.
En sus imágenes siempre hay una tensión especial, palpable al aire libre, mirándonos directamente a los puntos de vista.