Ilya Efimovich Repin era todavía un estudiante prometedor de Ivan Nikolaevich Kramsky, cuando su futura esposa ya había posado para él para pinturas, dibujos y bocetos. Vera Alekseevna Shevtsova, hija de una maestra de dibujo y dibujo de la fábrica de corte Peterhof Shevtsov Alexei Ivanovich, tenía nueve años.
Más tarde, cuando Verochka cumplió 16 años y ella ingresó en el Instituto Mariinsky, e Ilya Repin ya había escrito Burlaks en el Volga en 1871, los publicó y la imagen fue un gran éxito, se casaron.
Ilya Efimovich inmediatamente comenzó a dibujar y escribir a toda la familia Shevtsov.
En 1873, I. Ye. Repin recibió la medalla de oro Vizhe-Lebrun de la Academia de Artes por su expresión. Luego recibió una referencia a la Exposición Mundial en Viena, donde el trabajo fue muy apreciado, y Repin se convirtió en un artista famoso en Europa.
Desde 1873 hasta 1876 vivió en el extranjero.
En 1977, el artista llega por primera vez a Abramtsevo, la propiedad de Savva Mamontov, que a partir de ahora será durante muchos años el hogar de la creatividad de Ilya Efimovich.
Entre las muchas pinturas famosas pintadas durante este período, el “Paisaje de verano” de 1879 parece muy insignificante y poco conocido. Sin embargo, si observa este trabajo en la perspectiva general de la vida y el trabajo de Ilya Repin, puede decir que un pequeño “paisaje con personal” es una de las obras íntimas y líricas de Repin. Él y Vera han estado casados durante siete años. Tienen tres hijos y Vera es el modelo principal de Ilya Efimovich. Su vida está dedicada a su amado esposo, su trabajo, sus ideas y su personalidad.
En la perspectiva del tiempo, se puede decir que este paisaje reflejó el pináculo de la felicidad conyugal.
El denso y espeso verdor de un parque cubierto, el viejo sol encalado y los troncos de un pequeño puente viejo sobre un arroyo. La figura de una mujer con un vestido de moda de finales de los 70 del siglo XIX se encuentra en esta estructura asombrosa, como si acabara de detenerse y vaya a ir más lejos. Accesorios: una sombrilla blanca, casi imperceptible en el fondo de las cortinas de un vestido, una capa en la mano izquierda, reservada por un minuto en la barandilla del puente, sombrero negro, zapatos negros con tacones, encaje negro en la garganta, chaqueta blanca: en un baño, una mujer podría caminar fácilmente por Nevsky Avenida o Tullerías.
Pero ella está aquí en silencio y a menudo Abramtsev misterioso. El artista transmite la fragilidad y sofisticación de la figura en contraste con la naturaleza y el deterioro del edificio.
Y al mismo tiempo, sentimos la ternura del autor en un color rosa pálido del vestido, en la gracia femenina de la figura en los contornos casi infantiles de un rostro medio convertido.
Luego, muchos años después, se separarán, y otras mujeres serán las heroínas de sus pinturas, pero este paisaje con la figura de una mujer querida permanecerá en la historia de la pintura, como un símbolo del verdadero lirismo del paisaje ruso.