La foto de Fleury Richard “Valentina Milanskaya” está escrita en un complot histórico y representa a Valentina de Milán, lamentando la muerte de su marido, el duque de Orleans, asesinado por el duque de Borgoña en 1407. El trabajo fue creado por el representante de la escuela de Lyon Fleury Richard, un estudiante de Louis David.
La obra fue expuesta en el Salón de 1802 y fue un gran éxito. Entre sus contemporáneos, quienes apreciaron mucho la pintura, en primer lugar, debe mencionarse a David, quien notó la habilidad del artista en la transmisión de la luz. “Valentina Milanskaya” fue percibida por los críticos como un manifiesto del nuevo movimiento, más tarde llamado pintura “trovador”.
El término, tomado de la poesía medieval, esbozó el tema principal de los maestros de esta tendencia. Parecían traducirse al lenguaje de la pintura de poemas sobre la “bella dama”, que también mostraba caballeros franceses y poetas trovadores. Junto con Fleury Richard, Pierre Reval, Jean-Antoine Laurent, Francois Marius Granet y muchos otros trataron esta tendencia. Su pintura es considerada en la literatura como un género de “broma histórica” y al mismo tiempo como un precursor del romanticismo.
Fleury Richard quedó muy impresionado por la lápida de Valentina Milanskaya, que vio en el Museo de París “Monumentos franceses”, y quedó impactado por el lema de Valentina Milanskaya sobre la tumba: “Ya no hay nada para mí, yo no soy nadie”. En su obra, Richard reproduce este lema en un pergamino, Recostado sobre la mesa y el correspondiente estado triste de la heroína. Lamentó la muerte de su esposo durante un año y luego, en 1408, murió.
Junto a la viuda hay un perro, que también experimenta la pérdida de su dueño.
En la parte superior de la ventana, dos lirios son visibles en los lados – y la serpiente azul, de donde vino Valentina Milanskaya). El primer propietario de la fotografía, Morin, le ordenó a Fleury Richard una composición para ella: “Carlos VII escribe poemas de despedida a Agnèès Sorel”. En 1805, la emperatriz Josefina adquirió Valentina de Milán.
En 1814, el lienzo fue heredado por Eugene Beauharnais, duque de Leuchtenberg, príncipe Eikhstatt; luego, su hijo Maximiliano, quien en 1839 se casó con la hija de Nicolás I. En 1839 o 1853, el “San Valentín de Milán”, junto con la colección de los duques de Leuchtenberg, terminó en Rusia. La última mención de su estancia en Rusia se encuentra en el catálogo “Exposición retrospectiva de artistas de Lyon” en 1904.
La información más detallada sobre el trabajo se encuentra en el libro “El estilo del trovador en la pintura” por M.-K. Chadonre, quien consideraba que la pintura de Richard había desaparecido, refiriéndose a la opinión de VN Berezina, ex curadora de la pintura francesa del Hermitage, que creía que muchos artículos de la colección Leuchtenberg habían sido vendidos a colecciones extranjeras antes de la revolución de 1917. Resulta que ahora, no todas las pinturas de Leuchtenberg, que faltan, se han ido al extranjero.
En particular, dos obras de Fleury Richard, “Valentine of Milan” y “Charles VII escriben poemas a Agnes Sorel”, todavía están en Rusia. En 1998, “Valentina Milanskaya” se ubicó temporalmente en el Museo Estatal de Bellas Artes. A. Pushkin, y en 1999 fue ofrecido al Hermitage para su compra.
La obra tiene inscripciones y pegatinas en su parte posterior, certificando su origen en la colección de los duques de Leuchtenberg. La atribución pertenece a A. A. Babin, un candidato de Historia del Arte, un destacado investigador en el Museo Estatal del Hermitage. Para la ermita del estado, la “Valentina Milanskaya” es de particular interés, ya que Fleury Richard no estuvo representada anteriormente en la colección del ermita, y la imagen en sí está asociada con la historia del museo y la colección de Eugene Beauharnais, de donde provienen muchas de las exhibiciones del museo.
Como parte del famoso servicio Malmezonskiy, ahora almacenado en el Hermitage, hay un plato que representa esta imagen.
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