Le “Christ bénissant”, comme de nombreuses peintures espagnoles de la fin du XVe au début du XVIe siècle, a fait un long voyage avant de prendre sa place légitime dans les murs du musée du Prado. On sait que cette œuvre était un don de Pedro del Castilla de l’église de San Lorenzo del Toro. Depuis que Don Pedro est décédé en 1492, respectivement, ce cadeau n’a pas pu être attribué après cette période.
Une analyse artistique de l’œuvre indique que le tableau a été peint entre 1480 et 1490 pendant la période de maturité de Gallego. Bien que l’artiste ait cherché à rester dans les traditions gothiques en interprétant l’image du Christ, comme en témoignent les arches gothiques des ouvertures, les figures allégoriques et l’ensemble des couleurs de l’œuvre, son style de peinture porte l’empreinte de l’influence de maîtres italiens et flamands encore plus forts. Et en même temps, c’est certainement une œuvre espagnole, bien qu’on ne sache pas où et auprès de qui l’artiste a étudié.
Jésus-Christ est assis sur un trône entouré de figures allégoriques, à l’image desquelles Gallego incarne un symbolisme raffiné. Le Sauveur est représenté dans une robe écarlate, formant de multiples plis presque sculpturaux. Sa main droite est levée dans un geste de bénédiction, et sa gauche tient une boule de cristal transparente avec une croix haute, et des animaux ailés mythiques à ses pieds.
L’Église catholique est représentée comme une belle jeune femme dans une couronne tenant un calice de communion. Elle repose sur un bâton qui couronne la croix et un fanion flottant dessus. La synagogue, au contraire, est une figure nerveuse et brisée dans une robe jaune, elle repose sur un bâton cassé avec un fanion jaune. Au-dessus de leurs images, d’une part, il y a un ange aux mains jointes dans la prière et de l’autre un aigle.
La couleur du produit est dominée par des nuances de rouge et d’or. Les ouvertures froides avec des figures allégoriques attirent encore plus notre attention sur l’image calme et complète de Jésus-Christ. Selon le catalogue de l’exposition Toison d’or, qui a eu lieu à Bruxelles en 1907, l’œuvre a ensuite été stockée dans une collection privée, en 1913 Pablo Bosch a acheté cette œuvre et l’a présentée en cadeau au Musée du Prado.