Van Gogh s’est souvent servi de modèle pour la pratique de la peinture figurative. Les autoportraits de Paris sont des enregistrements utiles de ses expériences picturales. Dans cet autoportrait réalisé à l’hiver 1887-1888, il n’y a pas d’utilisation systématique d’une seule méthode d’application des peintures. En arrière-plan, il utilise des points colorés épars et réduit la taille des traits.
L’artiste a utilisé des types de marques distincts pour chaque zone de la toile. Ce système de signes varié, presque graphique, était associé à l’objet ou à la texture représentée. Quant au visage et à la tête, les traits sont dirigés, cohérents, grâce auxquels ils décrivent les plans et les formes afin de transmettre la structure et le volume de la tête ou la texture et la croissance des poils du visage.
Le portrait nous parle de Van Gogh à Paris. L’image qu’il a présentée, créant son propre portrait dans un costume et un chapeau, montre Van Gogh comme un citadin. À Paris, il étudie la technique ponctuelle ponctuelle et apprend à l’appliquer à sa manière.