L’absinthe, cette boisson populaire, n’est pas un seul tableau de grands maîtres. Il suffit de rappeler le travail brillant et puissant de Degas dans un café, souvent appelé aussi “Absinthe Lover”. Picasso n’a pas pu contourner ce sujet en écrivant une image étonnante et très reconnaissable en 1901.
Au cours de cette période, le maître est emporté par les travaux de Degas, Gauguin et Toulouse-Lautrec, en leur reprenant les traits de la composition et la couleur délicate inhabituelle.
La peinture transmet étonnamment avec précision la romance insaisissable du café français du début du XXe siècle, où les habitués passent les soirées proches le soir avec un verre de boisson enivrante forte.
La toile est dépourvue de tout excès, excès. Picasso a d’abord eu recours à une interprétation généralisée, ne laissant dans l’image que la chose la plus importante – la figure d’une femme. Elle est réfléchie et fermée. Extrêmement concentré sur ses pensées se lit dans ses yeux, un sourire sarcastique amer scintille sur ses lèvres. La main droite de l’héroïne est démesurément grande, et on peut également voir le sens caché de cela – la femme semble se bloquer du monde extérieur, essayant de se protéger. Le visage est anguleux, cependant, a une plus grande vivacité que le reste de la figure, comme s’il était fait de pierre et immobile gelé. L’image est tragique et extrêmement tendue à la fois.
L’image est dépourvue de demi-teintes complexes, de techniques complexes – l’auteur est sec et concis, cependant, révèle pleinement le monde intérieur d’une femme avec un verre d’absinthe. Certains voient en elle une personne profondément malheureuse, plongée dans leurs pensées sombres, tandis que d’autres osent supposer que le représentant de la bohème artistique dépeint dans l’image, puisque l’absinthe était si populaire dans ce cercle créatif.
Pour incarner l’intrigue, l’artiste choisit des couleurs contrastées – bleu, bordeaux, blanc. Cette couleur inhabituelle est conçue pour souligner l’abandon et la solitude du personnage principal.
Aujourd’hui, cette œuvre peut être vue à l’Hermitage, elle fait une énorme impression sur la puissance du drame. L’image de l’amant d’absinthe de Picasso est devenue très populaire – beaucoup de reproductions stylisées, des souvenirs ont été fabriqués, même des T-shirts avec la célèbre héroïne angulaire se trouvent.
La peinture est devenue l’une des dernières œuvres “colorées” de Picasso, très vite le maître s’est plongé dans l’extrême tristesse et la nostalgie de sa période “bleue”.