Peter de Hoch fue un destacado representante de la escuela de arte de Delft. La mayoría de las veces recurrió a escenas cotidianas, escenas de la vida cotidiana de los contemporáneos.
Procedente de la parte inferior de la sociedad holandesa, en sus primeros trabajos, el artista recurrió a escenas de género toscas, a menudo imágenes de soldados en establos o tabernas. Estudió con el pintor paisajista Nicholas Berchem en Haarlem. En 1653 entró al servicio de un valet al comerciante Justus Delagrange. Acompañando a su maestro, viaja mucho, y en 1655 se muda a Delft, donde su empleador está firmemente establecido. En los años 1655-63, floreció cuando se casó, se estableció en Delft y fue aceptado en el gremio local de artistas de San Lucas.
Durante este período pintó retratos familiares, interiores de casas de familias adineradas. Tradicionalmente, se ha prestado mucha atención en la escuela de Delft a la transferencia exacta de espacio, iluminación y color.
La pintura “La señora y la criada en el patio”, creada en el apogeo de la obra de Peter de Hoch, es considerada legítimamente una de sus mejores obras.
Una escena de género familiar muestra una trama simple: una joven sirvienta le muestra a su amante un pescado comprado en el mercado. La anfitriona, ubicada en un patio pavimentado, se separó de sus artesanías para mirar a los peces, cuya cabeza se ve fuera de un cubo de cobre, pulida a un brillo. Todo el espacio circundante brilla con estricta pureza y orden. La puerta del patio se abre a un pequeño y cuidado jardín, una puerta abierta y arqueada, a su vez, se abre al terraplén, y un par de paseos tranquilos a lo largo del lado opuesto del canal.
Una simple, pero cuidadosamente escrita a la escena de los detalles más pequeños, impregnada de una atmósfera de complacencia, tranquilidad, comodidad feliz, unidad armoniosa del hombre y el medio ambiente. Al mostrar las tareas rutinarias de dos mujeres, la artista al mismo tiempo la llena con un significado especial.
Aunque las figuras se colocan bajo el cielo abierto, que rara vez se encuentra en las obras de Peter de Hoch, sin embargo, el espacio interior del patio pavimentado, limitado por la pared de la casa, la cerca y la ventanilla, todavía crea una sensación de confort. El cierre del espacio no interfiere con la percepción de la idea principal de esta pequeña obra, como muchas otras, creadas por el maestro durante este período: la felicidad de estar en el tranquilo y acogedor mundo de los burgueses holandeses. Este estilo de vida medido y sin prisas era característico de la ciudad de Delft, donde se pintó este cuadro.
Se supone que la esposa de la artista, Jeannette van der Burg, hija de un comerciante de loza, sirvió de modelo para la sirvienta. Después de la muerte de su amada esposa, De Hoch cayó en depresión, su salud se deterioró enormemente. Las obras del período tardío son cada vez más oscuras y secas.
El artista murió en la pobreza, en un orfanato para enfermos mentales en Amsterdam.
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