Les peintures de Pablo Picasso au début n’étaient pas acceptées et comprises par la société. Ceux qui y trouvaient quelque chose de spécial ou qui étaient enthousiastes pouvaient être comptés sur les doigts. Cette situation dans sa carrière s’est poursuivie jusqu’à ce qu’il décide d’apporter des changements qui affectent non seulement le style personnel du peintre, mais aussi l’ensemble des beaux-arts dans leur ensemble. Le maître a commencé à utiliser diverses formes géométriques et éléments décoratifs dans ses peintures. Cette direction de la peinture s’appelait le cubisme. “Violon” se réfère précisément à cette direction même.
Cette toile appartient au cubisme, mais c’est loin d’être sa première étape. Ici, l’expérience de l’auteur dans cette direction est vue et ressentie, sa repensée, qui sera montrée dans ses autres toiles.
Beaucoup d’œuvres de l’artiste ne sont pas introduites depuis longtemps dans la stupeur du public et le font commencer à réfléchir et à faire preuve d’imagination afin de démêler ce qui est exactement représenté par l’artiste. Picasso a peint une douzaine de tableaux similaires représentant un violon.