Plus encore que dans sa peinture “Maria au Temple”, la tentative de Titien de remplir le langage de la couleur avec des éléments de maniérisme est clairement évidente dans cette œuvre, peinte pour l’église de Santa Maria Maggiore, aujourd’hui détruite.
La plasticité de la figure, la théâtralité de la pose et la force des tons de tons, tous les détails reflètent le goût dominant de la cinquième décennie du XVIe siècle à Venise, qui était de plus en plus préoccupée par les problèmes de forme et de composition qui occupaient les ” classiques ” de l’Italie centrale, les idées qui se sont propagées à Venise par Jacopo Sansovino, Vasari et Salvati.
Mais même dans ce corps athlétique musclé, la qualité académique formelle du maniérisme, remplie de la sensibilité du Titien à la couleur: la ” superposition d’une couche épaisse ” de peinture, semble presque augmenter dans la correspondance lumineuse de la couleur grise de la peau à la couleur de la chair ivoire et dans les tons bruns, verts et foncés. flux de course.
En effet, c’est précisément à cause de son sens de la couleur que, dans Titien, les formules du maniérisme, au lieu de se cristalliser dans des projets programmables abstraits, se sont traduites par un enthousiasme pour la recherche.
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