El Sr. y la Sra. Andrews, capturados por Gainsborough, poseían una gran finca cerca de Sedbury, la ciudad natal del artista. Pintó su retrato poco después de regresar a Suffolk desde Londres.
Cabe señalar que el paisaje en esta composición desempeña un papel igual de importante que el retrato real de los cónyuges de Andrews: Gainsborough le da más de la mitad del lienzo.
Sin embargo, los clientes no tenían nada que ofender: después de todo, el pintor no los había presionado por un paisaje abstracto, sino por su propia propiedad. Robert Andrews, al parecer, acababa de regresar de la caza. Se para, apoyado casualmente en el respaldo del banco donde se sienta Francis Mary, su joven esposa.
Tenga en cuenta que una pieza de su vestido quedó sin terminar. Probablemente, la artista pretendía representar en manos de la Sra. Andrews un ave traída por su esposo de la caza, pero por alguna razón rechazó esta intención.
La pareja de Andrews mira directamente al espectador, pero hay un personaje en el retrato que no presta atención al espectador: este es el perro de caza del Sr. Andrews, que mira fielmente a su maestro. En el “Retrato de Mr.
Andrews y su esposa” se combinan orgánicamente dos géneros, que conforman la gloria de Gainsborough, el retrato y el paisaje. En cuanto a lo último, está escrito con una inusual para el héroe de nuestra precisión de lanzamiento y, si se puede decir de esa manera, topografía. Por ejemplo, la torre blanca, visible en la distancia, detrás de las copas de los árboles, es una torre muy concreta de la Iglesia de San Pedro, donde en 1748 el Sr. y la Sra.
Andrews se casaron. Trabajando en el “Retrato del Sr.
Andrews con su esposa”, Gainsborough representó primero las figuras de las personas y luego el paisaje.
Es curioso que el artista en realidad solo escribiera las caras de los clientes. Terminó de escribir sus poses y vestidos en su taller, con la ayuda de maniquíes vestidos apropiadamente. Hay que decir que Gainsborough siempre escribía cortinas por su cuenta, “desde la cabeza”. No fue necesario trabajar con un modelo para esto.
Lo más sorprendente es su capacidad para transmitir la textura de la tela y colocar sus pliegues de la manera más natural, de modo que ni siquiera el espectador más sofisticado pueda sospechar que estos pliegues, sombras y reflejos son un producto de la imaginación del maestro.
Por ejemplo, el vestido azul de la señora Andrews está escrito muy hábilmente. El artista tuvo un éxito notable en transferir al lienzo el brillo y la frescura de la tela de satén.