Claude Lorren est un artiste qui a réussi à ouvrir une nouvelle page dans le genre du paysage idyllique. Malgré la typicité des techniques de composition appliquées caractéristiques de la peinture de paysage du classicisme, l’artiste a réussi à insuffler une nouvelle vie à l’ancien schéma classique, qui a conduit au renouveau du genre au XIXe siècle.
Lorren a introduit dans la pratique non seulement la peinture à la plume et à l’aquarelle de paysages de la nature, l’étude des motifs naturels, mais s’est également tournée vers la méthode d’application de la couleur tonale dans la peinture, en l’associant à la palette naturelle. Lorren a utilisé cette technique d’une manière assez originale. Il est allé au-delà des murs de la ville de Rome, où il a vécu constamment à partir de 1627, matin et soir, et en observant les transitions tonales dans la nature environnante, il a créé la palette de couleurs correspondante sur sa palette.
Déjà dans l’atelier, il a utilisé la gamme résultante pour travailler sur le travail suivant. Grâce à cette technique, Lorren a pu créer des peintures remplies d’un charme pittoresque étonnant, dans lesquelles, avec une certaine théâtralité caractéristique des œuvres du classicisme, on peut sentir le souffle vivant de la nature, l’environnement aérien.
Les clients de Lorren étaient principalement des aristocrates, le trône romain. Autres oeuvres célèbres: “Paysage avec une scène de détente sur le chemin de l’Egypte”. 1661. L’Hermitage, Saint-Pétersbourg; “L’enlèvement de l’Europe.” 1665. Musée Pouchkine. A. S. Pouchkine, Moscou.