A diferencia de Hokusai, cuyos paisajes se encuentran en la naturaleza de las reflexiones filosóficas sobre la naturaleza y el hombre, Hiroshige es ante todo un letrista. En sus hojas de paisajes de la década de 1830 – 1840, la actitud del artista hacia la naturaleza es directa y emocional. Lo principal para él es crear una imagen de la naturaleza para que el espectador pueda sentir su estado de ánimo.
El lirismo suave, la naturalidad y la simplicidad distinguen los paisajes de Hiroshige de esa época. Si asumimos que el paisaje es un retrato de la zona, entonces el paisaje de Hiroshige es su retrato psicológico. A principios de la década de 1850, Hiroshige se nos aparece como un maestro maduro, autor de muchas series de paisajes que le han dado fama. Después de la muerte de Hokusai en 1849, se convirtió en un destacado pintor de paisajes de ukio-e.
Pero tenía su lado negativo.
Hiroshige tiene muchas órdenes, lo que hace que se apresure, a veces trabaja sin cuidado. Algo que empieza a cobrar a sus alumnos. Aparecen e imitadores más o menos talentosos.
Poet Ono-no Komati by Katsushika Hokusai 
Poème Ono no Komati – Katsushika Hokusai 
Gran Ola en Kanagawa – Katsushika Hokusai 
The Great Wave in Kanagawa by Katsushika Hokusai 
Geisha revolviendo carbones en una tostadora – Hosoda Esey 
La grande vague de Kanagawa – Katsushika Hokusai 
Peregrinación Torinomati en los campos de Asakusa – Ando Hiroshige 
Pizarra impresa y huella moderna de la última hoja del libro – Katsushika Hokusai