El Altar de Mérode, llamado así por la familia que lo poseía durante mucho tiempo, se atribuyó primero a Rogier van der Weyden, luego a un maestro de Flemal, quien más tarde fue identificado con Robert Kampen. En la obra, puedes ver las características del arte de la Edad Media tardía: colores brillantes, algo de convencionalismo de la imagen y espacio parcialmente aplanado, pero ya pertenece al Renacimiento: los personajes divinos, aunque separados de las personas, se colocan junto a ellos, y la Virgen María, el Arcángel Gabriel y José no miran. Menos realista que los donadores en el marco izquierdo.
Pero lo principal es que, con tamaños pequeños, el tríptico parece ser grande. Se siente el espíritu majestuoso que distinguió las pinturas de los maestros del Renacimiento.
El tríptico está lleno de detalles que son maravillosos por derecho propio: los candeleros forjados, el cinturón estampado del arcángel y detrás de la ventana abierta, en el espacio del paisaje urbano, son personas, y no solo en la calle, sino también en la tienda, donde las siluetas se adivinan en las oscuras puertas. Por lo tanto, numerosos detalles están escritos tan cuidadosamente que la mayoría de ellos tienen un significado especial. Por ejemplo, los lirios blancos en una jarra simbolizan la pureza de la Virgen María, un libro abierto sobre la mesa, su sabiduría, un lavabo, las aguas del bautismo, una vela, la luz que Cristo trae al mundo.
Las trampas para ratones sobre la mesa y fuera de la ventana, establecidas por José, se refieren a las palabras del Beato Agustín que dicen que “la cruz del Señor es una trampa para el diablo”. Si examinas cuidadosamente el altar, puedes ver una pequeña figura del Cristo infante que lleva una cruz volando desde la ventana redonda de la izquierda hacia María. En este pequeño tríptico, toda la historia del Nuevo Testamento se describe brevemente.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)