Peinture de l’artiste allemand Hans von Aachen “L’enlèvement de Proserpine”. La taille du tableau est de 45 x 63 cm, huile sur toile.
Dans ses peintures de sujets mythologiques, Hans von Aachen préférait l’image des dieux et des déesses romano-italiens au grec ancien, malgré le fait que presque tous les mythes des anciens Grecs par les Romains étaient latinisés. La déesse Proserpine, dans la mythologie romaine, la maîtresse des enfers, l’épouse d’Hadès, la fille de Cérès. Son nom n’est rien de plus que le nom grec latinisé Perséphone.
Le centre des contes de Proserpine est le mythe de l’enlèvement d’elle par Hadès. La poésie et l’art ont mis en évidence deux points principaux de la légende: l’enlèvement de Proserpine lors de la cueillette de fleurs et l’errance de Cérès à la recherche de sa fille. Lorsque la famine a commencé à menacer la race humaine – depuis que les terres laissées par Ceres ont cessé d’être fertiles – Jupiter a décidé de restaurer les droits de sa mère et a réconcilié Ceres avec Hadès, qui a accepté de laisser Proserpine rencontrer chaque année sa mère pendant une période allant du printemps à l’automne.
Ce mythe symbolise le changement des saisons, l’alternance de la floraison et du flétrissement, le passage de la vie à la mort. Plus tard, Proserpine a commencé à se mélanger avec Hécate, la déesse du début mystérieux et des peurs nocturnes. La double nature de Proserpine se reflétait dans le culte: ses vacances de printemps étaient drôles et les vacances d’automne étaient mystérieuses.
De la même manière, dans l’art, nous trouvons Proserpine, soit en tant que déesse souterraine assise sur un trône à côté d’Hadès, soit en tant que déesse de la fertilité et de la flore, avec Cérès. Dans le premier cas, la grenade a servi d’attribut de Proserpine, dans la deuxième – épis de maïs, pavot, jonquille.