Lorsque Michel-Ange a reçu du pape Jules II une commande de fresque pour la chapelle Sixtine, sa voûte n’était pas différente de celle de la plupart des églises d’alors – elle était simplement parsemée de taches brillantes d’étoiles sur fond bleu.
Jules II a suggéré entre les arcs d’écrire les figures des douze apôtres et de couvrir le plafond avec un ornement approprié. Mais Michel-Ange a convaincu le pape Jules II de l’échec de son plan et a reçu une totale liberté de création.
L’art de peindre les plafonds est connu depuis l’Antiquité, mais peu à peu il a été oublié. L’intérêt pour lui n’est apparu qu’à la fin du XVe siècle. La première peinture de ce genre a été créée à Mantoue par Andrea Mantegna, comme si elle ouvrait l’intérieur de la pièce. Pour ce faire, il a utilisé la perspective “sotto in su”, dans laquelle toutes les figures planent dans l’espace au-dessus du spectateur.
Cent ans plus tard, Annibale Carrachi a travaillé dans une technique similaire au Palais Farnèse. Au XVIIIe siècle, Giovanni Battista Tiepolo a réalisé un certain nombre de peintures décoratives au plafond et au mur, réalisées à la fois en technique murale et à l’huile.
Related Paintings
Inondation, fragment de la peinture de la chapelle Sixtine (fresque) – Michelangelo Buonarroti 
Fragment de peinture de la chapelle Sixtine (fresque) – Michelangelo Buonarroti 
Personnage inspiré de la figure d’Adam depuis le plafond de la Chapelle Sixtine à Rome – Salvador Dali 
Cum Sibyl – Michelangelo Buanarrotti 
Tombe de Julia II – Michelangelo Buonarroti 
Le sacrifice de Noé – Michelangelo Buanarrotti 
Séparation de la lumière et des ténèbres – Michelangelo Buonarroti 
La création d’Adam – Michelangelo Buonarroti