Otra obra maestra, que se encuentra en Rusia, concretamente en el Museo Estatal del Hermitage de San Petersburgo, es una obra maestra con el nombre mundial de “Violín y Guitarra”.
La pintura fue pintada en el estilo del cubismo, que en ese momento Pablo Picasso estaba muy interesado. “Cubismo sintético”: esta es la dirección en la que se atribuye el trabajo. Esta fase del cubismo se caracteriza por el contraste y la decoración, la mayoría de las veces, de esta manera, se escriben naturalezas muertas, carteles o pinturas, donde los personajes principales son objetos cotidianos e instrumentos musicales. Los fundadores de esta tendencia fueron Brac y Picasso.
Estaban tan entusiasmados con la búsqueda de nuevos medios de expresividad que comenzaron a utilizar en sus obras materiales no tradicionales, como arena, trozos de periódicos, cuerdas, trozos de papel tapiz, etc.
En el período de 1912 a 1913, Picasso creó una serie de obras, cuyos personajes principales eran instrumentos musicales, sin embargo, el más famoso es “Violín y Guitarra”.
El espacio de la imagen se divide en muchos elementos planos que se conectan y se interpenetran entre sí: patrones, una pieza de diapasón, “ensayos” de violín, una pieza de papel tapiz, un fragmento de una mesa, un toque de vaso apenas perceptible, y la naturaleza muerta nace del caos de elementos dispersos. Algo de impresión musical.
Al igual que con cualquier trabajo complejo, esta imagen también se interpreta de diferentes maneras, dependiendo de la comprensión y la actitud de cada uno. Algunos ven en ella el alma de los instrumentos, tangibles y sonoros, otros encuentran más en él, una especie de ilustración de un fragmento de la vida de alguien, tal vez un músico, o tal vez un café o un cabaret normal.
Las combinaciones de colores tranquilos no distraen la percepción de la forma, y la construcción construida da lugar a una trama que suena convincente y audaz.
Sin mirar muchas de las controversias que rodearon al cubismo y al propio Picasso, elogiando las odas o, a la inversa, las críticas molestas, en esta época la vida del artista iba cuesta arriba, las obras en el nuevo estilo le trajeron la tan esperada fama y el éxito, y con ello el bienestar material.