Abram Arkhipov est né dans un village du territoire de Riazan, et le thème du village peut donc être retracé dans bon nombre de ses œuvres. Le style “Arkhipovsky” est si unique qu’il est difficile de le confondre avec un autre. Cela se reflète dans le grotesque de l’amplitude des mouvements du pinceau, la luminosité de la couleur, la richesse de la vie dans chacune de ses peintures.
Un exemple de ce style de créativité Arkhipova est son travail “Away”. Chacune des héroïnes de l’artiste est une belle femme Ryazan. Il est représenté exactement la beauté du village russe, saturé de couleurs nationales.
Toutes les femmes sont fortes, vermeilles, gaies. Leur majesté est visible même à travers les robes folkloriques volumineuses. Arkhipov applique le principe de bouclage de la composition générale. Quatre figures sont assemblées en cercle. Leurs vêtements vibrants sont complétés par la lumière du soleil.
Après avoir écrit le tableau “Away”, l’artiste était tellement intoxiqué par son succès qu’il a décidé de le mettre le jour de l’ouverture, mais étant assez superstitieux, a catégoriquement refusé de le montrer à quiconque avant l’exposition.
“Away” était une continuation logique et l’achèvement du tableau précédent “On a Spring Festival”. Arkhipov a cherché des voies, des couleurs, des visages et, finalement, a atteint le point culminant de la créativité, réduisant la surface de l’intérieur et en même temps augmentant le nombre de personnages participant à la composition.
L’image a été vraiment réussie et est devenue la meilleure dans les œuvres d’Arkhipov de cette période. Les élèves, nombreux, ont salué sincèrement le travail de l’artiste.
Arkhipov s’intéressait aux artistes et historiens de l’art de cette époque. K. F. Yuon a donné une caractérisation courte mais large de son travail. Il l’a personnifié comme un amant, un poète national, nourri par les chansons de Ryazan, les filles du village, qui sait “écrire avec vivacité” et donne toute son âme à l’art de la peinture.