Vrubel a beaucoup voyagé – avec la famille Mamontov, il a voyagé en Italie, en France et en Grèce. À son retour, il a écrit deux panneaux – “Venise” et “Espagne”. Ce ne sont pas des peintures de genre, mais une image généralisée de l’Espagne et de Venise, telle qu’elle semble aux yeux de l’artiste.
Par la beauté de la peinture, “l’Espagne” est l’une des peintures les plus avancées de Vrubel. Les tons de base – violet rougeâtre et olive – sont donnés dans une grande richesse de nuances. Le contraste du crépuscule lilas de la pièce et la belle journée ensoleillée à l’extérieur de la fenêtre, le châle brillant de la femme, percé par le soleil tombant de la fenêtre, créent des effets de lumière.
Dans l’intrigue du tableau, l’artiste évite la certitude, ne termine pas. On ne sait pas ce qui relie ces trois personnes, mais on pense qu’un certain nœud de relations humaines est lié ici. La jeune fille, qui se détourna et se tourna vers le spectateur, avait une statue majestueuse, un beau visage basané encadré par un foulard brillant, dans sa main une rose, une mantille lilas sombre jetée nonchalamment sur une chaise et tomba avec un éventail clair de plis.
La fille regarde droit devant elle avec un regard fixe, mais le regard n’est pas déchiffré psychologiquement – qu’est-ce qu’il y a dedans: traces de colère, de persévérance, de détermination, de refus ou d’appel? La jeune fille est extérieurement calme, mais à travers un visage calme et une pose calme, une confusion d’esprit est devinée.
(No Ratings Yet)