La crucifixion de l’artiste de Sienne confirme la réputation de Simone Martini en tant que magnifique maître d’une histoire picturale fascinante et détaillée, qui sait comment teinter l’image de l’événement principal avec un art incroyable en montrant de nombreux épisodes d’accompagnement.
Une crucifixion si haute au-dessus de la terre divise l’espace illusoire de l’image en deux parties égales avec des groupes figurés symétriquement situés en elle.
Les images qui composent ces groupes de personnages, semble-t-il, capturent toutes les nuances d’émotions, de pensées et de sentiments qui sont présentes à la crucifixion du Christ, du plaisir moqueur des soldats au désespoir infini et mortel de la Mère de Dieu. Marie-Madeleine se met à genoux devant le crucifix, étreignant le tronc de la croix, et l’un des bourreaux perce le corps du Christ avec une lance, sur le visage des apôtres – une expression de chagrin et de tristesse.
La représentation d’émotions sincères et profondes donne à l’image toute sa crédibilité.