La “Canasta de frutas” de Edward Manet fue escrita en el período de ascenso creativo del autor. A pesar del escaso contenido de la trama, según todos los cánones del impresionismo, la imagen está saturada con el grosor y la dinámica del trazo y el color. Este bodegón es uno de los géneros más comprensibles y favoritos del público.
Color claro y fresco dan forma Manet. Hay fragmentación, una clara composición y claridad de la imagen en sí. La producción caótica de aceite ha absorbido una producción de fruta animada en el lienzo. La vida en una narración plana respiraba trucos familiares: manchas profundas de sombra, deslumbramiento y penumbra borrosa.
La luz que caía a la derecha de la mesa, reflejada en la jugosa fruta madura, revivía las bolas de manzanas y ciruelas.
La coloración de la obra es cálida. Servir comida en una canasta de mimbre impone comodidad y confort. Los frutos se colocan de la mano del autor con firmeza y cuidado, ocultan el follaje y son pesados de savia.
Una mano talentosa valientemente pone un spot-reflejo en el avión. Esto significa que la superficie está recubierta con barniz. Una manzana solitaria, verde y fría, se refleja en un punto borroso y cálido en el plano horizontal.
Junto con el cuchillo dorado, la composición equilibrada del fruto olvidado.
Los cubiertos que intervienen en la formulación no son en vano. Casi la piel de la fruta será densa. Debido a la naturaleza diferente del trazo del pincel y su dirección, Manet transmitió los muebles de metal y madera de múltiples diseños, pintó las paredes y las ramitas de la canasta.
Es profesional y aparentemente tan simple.
Un conjunto de frutas y bayas puede ser interpretado de diferentes maneras. Tal vez sea un set de verano: ciruelas pasas con pieles aterciopeladas, melocotón e higos. O una combinación de bouquet de manzana. ¿Es una farsa?
Lo más probable es que no. Sin embargo, Mane tenía el talento para revivir exhibiciones inanimadas. En su cuadro vive una síntesis de la técnica de la pintura no convencional y las reglas básicas para retratar una naturaleza muerta.
El no tradicionalismo está encerrado en una extraña huella de manchas de la fruta representada. Se parecen a un modo infantil en un círculo. Detrás de la canasta hay un montón de vegetación, es imposible adivinar qué es exactamente.
Los tonos cálidos de la paleta son suaves, no cortes el aspecto. “Cesta de frutas” se recoge para la gloria, apetitosa y pintoresca.