La obra de Paul Gauguin “El camino” es un lienzo saturado de colores y jugo de color puro. Está escrito en la dirección tradicional del postimpresionismo, venerado por el autor, como un medio de autoexpresión y narración de la belleza profunda de la realidad. Esto es un paisaje. El lugar al que se dedica la fotografía es un lugar acogedor y pintoresco en el sur de Francia. Un pequeño pueblo de la Provenza visitaba con frecuencia las pinturas del autor en 1888, cuando Paul encontró un refugio temporal en Van Gogh.
Rojo con la hierba todavía verde, pero los árboles se desvanecen, Arles se congeló con pinturas puras en el lienzo de Gauguin.
Una pequeña calle estrecha con un edificio del siglo XVIII fue escrita con un contorno de las paredes, techos de casas y troncos. La ilustración de la vida tranquila de la ciudad se hace puntos calientes y contrastantes. Paul no se quedó con el color puro y jugoso.
Aquí y corona naranja, y tierra de terracota roja, aparentemente cubierta de hojas caídas. Un rincón tranquilo con una sequedad seca y fresca colocada en un hermoso diseño. La abundancia de espacio vial en primer plano está equilibrada por una mezcla de muros de piedra, una danza de caída de hojas y ramas de la imagen lejana.
El paisaje está escrito desde la vida, pero a diferencia del realismo clásico, el trabajo es similar al esquema de objetos y manchas de color.
Esta es una nueva interpretación de la naturaleza y, de hecho, de las escenas cotidianas, propias de Gauguin, postimpresionista. En un esfuerzo por transmitir la belleza de la realidad que lo rodea, Arles con sus secretos, el artista recurrió a los principios nuevos, simples y de ganar-ganar de la técnica de escritura y la estilización del original. Basándose en los patrones de uso impresionista del color y su contraste, Gauguin lo obligó a jugar diferentes planos con colores más jugosos, elegantes pero puros “en sonido”.
A pesar de la imagen más o menos primitiva, el trabajo no parece ser una aplicación.
La dinámica del movimiento de los trazos en una dirección dada crea la ilusión del viento y el aliento de la naturaleza. Gauguin se caracteriza por una letra seca sin trazos grasientos. Alcanza el volumen con un juego de luces y sombras, como aquí: una transición de un punto de luz amarillo a un jugoso rojizo en la carretera, de una sombra fría en una pared con una puerta de madera a un ligero color vainilla, una combinación de puntos grises y blancos en los baúles. Gogenovsky Arles – un trabajo acogedor.
Un segmento corto de la carretera de fuego lleva al espectador a un seco otoño francés, en algún lugar brillante, en algún lugar húmedo y triste, como en la canción de Yves Montand con “Caída de hojas volando fuera de la ventana…”.