L’œuvre de Pietro Perugino met fin à l’ère du début de la Renaissance. Le résultat de ses recherches artistiques était des compositions claires, poétiquement contemplatives avec un fond de paysage lyrique, des figures gracieuses.
L’art du maître a eu un impact énorme sur le développement de la peinture de la Haute Renaissance et le travail du “grand italien” Raphaël, qui était son plus jeune contemporain, a travaillé avec lui dans sa jeunesse et a étudié avec lui. Le développement artistique du Pérugin a été grandement influencé par la connaissance du travail du plus grand maître ombrien Piero della Francesca et les années passées à Florence, où il a visité l’atelier de Verrocchio simultanément avec Léonard de Vinci.
Dans les années 1480, les principes de la méthode artistique, qui ont essentiellement évolué vers les principes de la Haute Renaissance, sont devenus clairement reconnus dans l’art du Pérugin. Cela est déjà mis en évidence par la première œuvre majeure – une fresque dans la chapelle Sixtine “Key Transfer”.
Le style de Perugino s’est finalement développé dans les années 1480-1490, lorsque de nombreuses compositions de chevalet et images d’autel ont été créées. Parmi eux, l’une des œuvres les plus célèbres est Apollon et Marsyus. Autres œuvres célèbres: “La Vierge à l’enfant entourée d’anges, Sainte-Rose et Sainte-Catherine”. Ok 1483-1485. Musée du Louvre, Paris; “Madonna et Saints.” 1493. Galerie des Offices, Florence.