En esta pequeña imagen, los méritos incondicionales se combinan con obvias desventajas. Ella ha causado en repetidas ocasiones confusión y controversia entre los especialistas. Recientemente, la mayoría de los investigadores tienden a reconocer a la Virgen en el paisaje como un trabajo inicial del joven Giorgione veneciano.
Esta declaración se basa en la similitud de algunos detalles de la imagen del Hermitage y la gran composición de Giorgione “Madonna de Castelfranco”. La Escuela de Venecia ocupa una posición separada entre otras escuelas de arte en Italia.
En las pinturas del paisaje veneciano el papel desempeña un papel mucho más importante que en la pintura de otros artistas italianos. La asombrosa autenticidad del paisaje hace pensar que se representa de la vida: altas montañas, un mar lejano, casas de piedra enclavadas en un valle al pie de una colina.
La coloración de la imagen está diseñada en colores cálidos, el color rojo espeso de la capa de María domina aquí, está respaldado por tonos marrón oscuro y verde oscuro. El color azul del cielo y el mar no contradice la gama cálida, sino que la obedece. Esta plenitud de color, así como la relación entre la figura y el paisaje, que afirma la unidad del hombre y la naturaleza, se convertirán más tarde en las características distintivas de los lienzos maduros de Giorgione, que le dieron fama como un gran pintor.
(2 votes, average: 5.00 out of 5)