Beaucoup d’œuvres de Gustav Klimt étaient très scandaleuses en raison de l’érotisme excessif et de la perversité. C’était un amoureux des femmes. C’est peut-être précisément ce qui a donné une telle nuance à ses tableaux. L’artiste est loin de la politique, il ne s’y intéresse jamais, mais il lutte toujours pour supprimer les limites rigides de ce qui est permis dans l’art. Il n’était pas satisfait de l’art traditionnel et obsolète, alors il est devenu le premier artiste Art nouveau autrichien. Avec sa créativité extraordinaire et scandaleuse, il a amené l’art à un niveau conceptuellement nouveau.
En 1899, Klimt a peint la peinture Naked Truth, qui a choqué la société viennoise et y a fait résonner. La photo montre une fille nue qui, avec toute son apparence, nargue des spectateurs décents offensés. Cette peinture a été l’annonce du début d’une nouvelle ère dans la peinture.
L’image de l’héroïne de la toile contredit complètement les canons traditionnels de l’image de la femme. Il n’y a pas un seul gramme d’embarras ou de honte face à la beauté aux cheveux roux. Elle ressemble beaucoup à une demoiselle d’un bordel. Lors de l’écriture de nombreuses peintures, Klimt a invité des prostituées à poser, et elles n’ont pas hésité à montrer toute la beauté de leur corps.
Klimt savait très bien quelle serait la réaction du public, il a délibérément décidé de tester leurs sentiments, de raviver le scandale et de regarder leurs émotions. Surtout, le public a été frappé par une citation de Schiller, qui déclare que tout le monde l’aime – mal.
Les chercheurs qui étudient les œuvres de Gustav sont habitués à croire que le personnage principal de l’image a un lien avec Judith, le même auteur. Tous deux derrière la beauté maléfique cachent le mal.
L’image a une autre signification cachée. La fille sur la photo tient un miroir dans ses mains. L’artiste propose d’y regarder le public, de se regarder, de rester seul avec soi-même et de réfléchir sur ce que nous sommes vraiment à l’intérieur.