René Magritte, bien qu’il se rapporte au surréalisme, son travail se distingue, et diffère des images et des paysages bizarres de Salvador Dali et Max Ernst. Magritte ne tire pas des histoires et des personnages fantastiques des profondeurs du subconscient, il écrit des objets ordinaires dans une combinaison absolument absurde.
L’apparente simplicité des choses banales devient trompeuse dans les peintures de l’artiste. La peinture “Valeurs personnelles” est une image d’articles ménagers typiques, qui peuvent être différentes valeurs des personnes. Et ils peuvent être différents pour les gens: pour certains, c’est le divertissement ou l’alcool, pour d’autres, c’est la beauté. Représentant ces valeurs personnelles, l’artiste reflète grotesquement leur essence.
Magritte dans cette image révèle la problématique de la perception visuelle et d’une image illusoire utilisant les symboles du miroir, du ciel, de la réflexion. Le fond de ciel est la “carte de visite” de l’artiste. Bien que les objets soient présentés à plus grande échelle, le ciel semble être un symbole sans fin des rêves de chacun. Le ciel est souvent utilisé comme image dans les peintures de différents artistes, mais le ciel de Magritte est impossible à confondre. Il transforme l’image du ciel, la subordonnant à ses idées.
Dans ses peintures, le ciel se reflète dans des miroirs ou des yeux énormes, remplit les silhouettes d’images d’oiseaux, tandis que la ligne d’horizon du paysage passe en douceur dans un chevalet. Dans l’image “Valeurs personnelles”, le ciel remplace les murs gris de la pièce. A en juger par le nom de l’image, la signification en elle est importante pour l’artiste lui-même les choses. Il montre la signification de chacun d’eux, en utilisant la méthode de l’art égyptien antique – plus l’objet représenté est grand, plus il est important.
Ainsi, au premier plan, un immense verre symbolisant l’alcool apparaît devant le spectateur. A proximité se trouve du savon qui parle de propreté et un crayon utilisé par l’artiste pour esquisser ses idées. Un peigne de taille exagérée et une brosse à raser indiquent que l’artiste a surveillé son apparence, mais n’était pas un mod, car le meuble sur la photo est de petite taille. Le lit n’est pas non plus le sujet principal, car l’artiste a beaucoup travaillé sur ses créations.
L’amour du confort est souligné par des tapis au sol. Et le lien de connexion de toute la composition est le ciel, enveloppant tout autour et apaisant. Dans cette image, il symbolise le désir de liberté de l’artiste, à la fois sur le plan créatif et spirituel. Ainsi, à l’aide de choses simples, Magritte a véhiculé dans l’image des valeurs importantes de sa vie, à travers lesquelles se révèle le personnage de l’artiste lui-même.
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