Une fenêtre ou une porte ouverte par laquelle l’artiste commence son histoire a été rencontrée plus d’une fois dans l’œuvre d’Henri Matisse. Cependant, “Window in Collioure” est le premier de ces travaux.
Pénétrée par la liberté lumineuse et aérienne, l’extraordinaire beauté jubilatoire de la Méditerranée, Matisse n’a pas immédiatement compris le tableau. Témoignage préservé de Raoul Dufy, qui a vu le peintre terminer les travaux sur cette marina insolite.
Une fenêtre ouverte à travers laquelle le spectateur était censé inspecter la mer, les bateaux, les gens bien en dessous, car l’idée est venue rapidement à Matisse, cependant, l’artiste ne pouvait pas remplir le paysage de lumière. Puis Matisse a pris un tube de peinture noire et a définitivement ajouté du noir au contour de la fenêtre, violant tout le style de l’impressionnisme. Et soudain, l’image a atteint le résultat souhaité! Alors Matisse à l’aide de la couleur noire a créé la lumière. Par la suite, l’artiste utilisera largement des contours sombres contrastés dans ses œuvres.
Dans le reste, le travail a été fait selon les canons classiques des impressionnistes, se démarquant seulement par une composition inhabituelle de “fenêtre”. Grands traits, couleurs vives, beaucoup de lumière, ciel magnifique, longs traits clairs représentant la mer – une toile inhabituellement harmonieuse et joyeuse.
Aujourd’hui, ce magnifique paysage, comme beaucoup d’œuvres de Matisse, est un “âne” dans une collection privée.