“Un niño con una cesta de frutas” es el primer cuadro de Caravaggio, y ella demuestra plenamente la singular escritura del artista y su capacidad para crear imágenes realistas.
La pintura muestra a un hombre joven, cuyos rasgos faciales son claramente similares a la apariencia de los modelos representados en las ilustraciones “Lyutnist”, “Baco”, “Niño mordido por un lagarto”, etc. Este joven incluso se parece un poco a una niña: se ve mimado y afeminado. De acuerdo con la versión generalmente aceptada, la imagen muestra al cohabitante del artista llamado Mario Minniti.
El joven es increíblemente hermoso. Es posible que el propio Caravaggio no le fuera indiferente. Especialmente si se tiene en cuenta el hecho de que estaba atado por una relación cercana con el modelo que se muestra en algunas de sus otras pinturas: “El Cupido, el ganador”, “San Juan Bautista”, etc.
En su trabajo, Caravaggio usa activamente un fuerte contraste de luz y sombra, y en esta imagen también demuestra su habilidad. El contacto y la oposición de la luz y la oscuridad crean un color especial, saturan la imagen con pasión, crean tensión. Por ejemplo, una sombra emocionante, bellamente trazada alrededor del cuello de un hombre joven, está llamando la atención.
El realismo – una de las principales características de casi todas las pinturas del artista. Una impresión sin precedentes fue hecha, por ejemplo, por el cuadro La Asunción de María, en el que mostró a la santa Virgen María por primera vez como una persona absolutamente simple en una situación completamente ordinaria y con emociones inadecuadas y una postura sagrada. El compromiso del artista con el realismo está indicado por hojas secas y leves manchas oscuras en la fruta representada en la imagen Un niño con una canasta de frutas.
Es difícil decir que la imagen es más importante: la figura de un hombre joven o una cesta de frutas. El artista de fondo oscuro supuestamente enfatiza la importancia de la cesta de frutas, trazada inusualmente con cuidado. Incluso las uvas reflejan la luz dirigida hacia el modelo en el lado izquierdo.
Este retrato refleja claramente la imagen que Caravaggio utilizó con mayor frecuencia en su trabajo en los primeros años de trabajo: un joven lánguido que interactúa con frutas, que en otras obras podría ser reemplazado por otros objetos, por ejemplo, con un instrumento musical. El humor lírico y el color claro, combinados con una oscuridad marcadamente contrastante, prevalecen en sus obras. La sensualidad es una parte integral de las imágenes de Caravaggio.
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