En 1882, le père de Van Gogh est nommé pasteur à Nuen. Bientôt, toute sa famille s’y installe, y compris Vincent. La relation de l’artiste avec ses parents était très difficile.
Deux ans plus tard, un accident s’est produit avec la mère de Van Gogh, à la suite de quoi elle s’est blessée à la hanche. Vincent et sa sœur s’occupent d’elle et la relation entre la mère et le fils commence à s’améliorer. Pour lui offrir un cadeau, Van Gogh a commencé à travailler sur une peinture, qu’il a achevée en 1885.
L’influence de l’école classique est encore très perceptible dans l’image. Le schéma de couleurs strictement limité est construit sur une combinaison de différentes nuances d’ocre. Des ombres d’un noir profond, des couleurs ternes et sans vie créent une atmosphère de tension et de dépression.
Le toit noir de l’église est la composition dominante de l’image. On n’y voit pas du tout les reflets bleus, clairs et comme étrangers à cette toile de ciel. Les personnages, si petits dans le contexte d’une église majestueuse, sont peints avec des traits insouciants de couleurs sombres. Leurs visages sont omis, ce qui aggrave encore l’humeur générale.
Peut-être que le ciel brillant incarnait les espoirs de Vincent pour un avenir meilleur, et, représentant des branches d’arbres avec le dernier feuillage sur son arrière-plan, l’artiste a cherché à transmettre l’humeur lyrique de la fin de l’automne. Mais tout ce qui est sous le ciel est resté enveloppé dans une atmosphère de dépression et de froid.