Peinture du peintre français Antoine Watteau “Fête musicale au théâtre d’été”. La taille de l’image est de 67 x 93 cm, huile sur toile. Cette image a également un autre nom, “Les délices de la vie”.
Watteau aimait beaucoup les sujets de théâtre, mais il était peu probable qu’il reproduise fidèlement des épisodes de certaines performances. Au théâtre, l’artiste était attiré par une fuite de l’imagination, incarnation vivante de la fantaisie, et enfin, la sincérité du jeu, que Watteau n’a pas retrouvée dans une vie semblable à la comédie.
Le caractère du monde figuratif de la peinture de Watteau correspond à la finesse des petits traits vibrants, à la variabilité des nuances de couleur, à la tendresse des harmonies colorées exquises. Après la domination indivise du genre historique et des scènes allégoriques, Watteau a découvert une variété de types réels de la société française de l’époque – soldats et pauvres savoyards, nobles et résidents ruraux, acteurs de kiosques et comédies.
La période de 1720 à 1780 a été la période la plus brillante de l’histoire du Théâtre Frances: à cette époque, les drames de Voltaire dominaient la scène et jouaient un certain nombre d’excellents artistes tels que Grandval, Leken, Bellecour, Prévilles, Mole, Monvel, Brizard, Dugazon, les artistes Dumenil, Claire, Dangeville, Comte et autres En 1803, le théâtre s’installe pour un séjour permanent au Palais Royal, où Molière jouait autrefois, et y reste jusqu’à présent. Jusqu’à présent, le principal avantage du Théâtre-Français est l’ensemble exemplaire, qui, combiné à une mise en scène soignée, des efforts vigilants et le respect des traditions, donne au théâtre un brillant succès dans la représentation non seulement des œuvres des grands classiques français, mais aussi des drames et comédies du XIXe siècle.
De manière générale, la France conserve une position de leader dans le domaine du théâtre. Cela s’explique non seulement par le fait que les Français, par la propriété même de leur caractère national, sont prédisposés aux activités théâtrales. L’école a également une importance relativement secondaire, bien que l’art de la lecture et de la récitation soit très développé chez ceux qui ont l’intention de faire du théâtre et cherchent à se rendre au Conservatoire de Paris; la belle diction est la seule qualité inaliénable de tous les acteurs français, auxquels ils sont en partie obligés de suivre une formation scolaire.
Le principal moyen d’éducation artistique des futures figures de la scène est l’abondance de beaux exemples vivants sur les scènes parisiennes, le lien étroit qui relie le conservatoire à la scène exemplaire du Théâtre de la Comédie française et le respect attentif des traditions laissées à la génération moderne des acteurs par ses célèbres prédécesseurs.
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