Photographie de l’artiste néerlandais Rembrandt van Rijn “Samson et Delilah”. La taille du tableau est de 61 x 50 cm, huile sur toile. L’histoire de la vie de Samson est décrite dans les chapitres XIII-XVI du Livre des juges. Les légendes apocryphes sur Samson se trouvent dans Paley historical, autrement appelé selon la première phrase initiale, “Le livre de l’être du ciel et de la terre.” Dans ce récit de l’histoire de l’Ancien Testament, un chapitre spécial est consacré à la description de la vie de Samson.
La principale différence entre la légende apocryphe et la légende biblique est l’explication du motif pour lequel Samson a révélé à Delila le secret de son pouvoir: dans la Bible, le motif est l’amour de Samson pour l’insidieuse Delila, dans Palee – l’ivresse de Samson. Apocryphe sur Samson dans les temps anciens était courant en Russie. Les grandes épopées russes sur Svyatogor sont en relation évidente avec l’apocryphe de Samson. Delilah est la philistine insidieuse bien-aimée de Samson.
Pour son amour désintéressé et son dévouement, Delilah l’a remboursé avec trahison; en révélant le secret du pouvoir héroïque de Samson à ses pires ennemis, les Philistins. L’image humaine créée dans ses peintures, dans son œuvre de Rembrandt, prend forme dans les conditions de la révolution bourgeoise néerlandaise accomplie, Rembrandt absorbe l’expérience de la réalité hollandaise post-révolutionnaire, la réfractant à travers le miroir de l’évangile profondément compris personnellement.
Après les images humaines belles et libres, titanesques et idéales des grands Italiens, suivies d’une rupture ironique, mesurée par les principes du sermon sur la montagne, l’image humaine de Rembrandt: un homme en lui-même, empêtré dans les contradictions de la vie, mais capable de prendre des décisions et de changer, un homme associé aux traditions des siècles passés, mais qui, face à des exigences morales élevées, doit se manifester ici et aujourd’hui, dans la vie quotidienne.
Au centre de cette compréhension de l’homme se trouve le commandement de l’amour pour son prochain, l’humanité. C’est aussi la signification future de l’image humaine dans l’œuvre de Rembrandt. Cette image, profondément imprégnée de ses propres et traditionnelles idées et passions, d’un sentiment de soi et d’une confiance en l’humanité, en tant que création d’une personne, a trouvé son incarnation visible dans la ligne, la couleur et la forme, qui détermine l’extraordinaire puissance des peintures de l’artiste et de tout l’art de Rembrandt. .