La idea de “caras” fue una de las favoritas en el arte de principios del siglo XX, arraigada en el arte sagrado medieval. En relación con esto, la elección del material (madera, aceite) y la “transformación” de la forma del libro en un plegado múltiple, parece lógico.
Boris Grigoriev llamó a Europa la “escena” de la imagen. Personajes:
Obispo inglés Wedgwort, Maurice Guest, dom. Meyerhold, I. Stalin, Metropolitan Plato, Claude Farrer, Clara Sheridan, Pere Papa, Wanda Landovsky,
Además de un armonista, un banquero judío con un niño, un pescador bretón, la “abuela” de la revolución rusa, el señor de Edvards, las nietas de M. Gorky, marineros, garsons, un oficial de seguridad, etc.
Grigoriev trabajó en este lienzo, utilizando fotografías de retratos y pinturas, conocidas en la tierra natal del artista solo por reproducción y vendidas hace mucho tiempo en todas partes del mundo.
La composición representada, según la definición del autor, “algo así como un rally”. Esto justifica una cierta aglomeración de personajes, una variedad de sus posiciones, posturas, gestos, vistas multidireccionales. En primer plano – la llamada. “praoroda” – los personajes del ciclo bretón, creados en la década de 1920.
Antecedentes: “maestros de las masas”: “político” con la ropa del montañés caucásico y en doble unidad compositiva con él, un personaje con las características de Maurice Gest, el “rey” de la industria del entretenimiento estadounidense. Vívida individualización de retratos: el obispo inglés Voorsworth, partidario de la “religión libre” no convencional, y el arzobispo ortodoxo ruso Platón, rechazado por su moderna ortodoxia rusa.
Meyerhold está representado con una gorra de marinero, un admirador y propagandista de la música antigua V. Landovsky, en forma de pájaro daw de un reloj invisible, un poeta futurista V. Kamensky es comparado con un “armonista” de la aldea con la piedra arenisca.
Todas las imágenes ocupan una posición subordinada a la cara a gran escala “en mayúsculas” de Breshko-Breshkovskaya.