Creatividad Diego Velázquez es la cumbre de la pintura española del siglo XVII. Fue el pintor de la corte del rey Felipe IV. El maestro creó el Retrato presentado de su alumno Juan de Pareja, un moro de Sevilla, durante un viaje a Italia.
La imagen se sostiene en una escala monocromática: colores gris, marrón y negro, amenizados solo con un atuendo de cuello blanco y tonos cálidos de la cara y las manos.
Por lo tanto, el rostro de un artista joven con ojos negros vivos, en el que la curiosidad y la inteligencia son visibles, sutilmente percibida por el pintor, es tan atractivo. Pero Velázquez no solo creó un retrato psicológico, de los cuales hay bastantes en su trabajo, él retrató aquí a un hombre mentalmente cercano, como un estudiante talentoso y colega en el oficio.
Juan de Pareha se reclinó instintivamente, parecía como si estuviera cuidadosamente y, al mismo tiempo, un poco desprendido, como cualquier artista, mira a la modelo. En sus ojos lee la comprensión de las personas y sus vidas. La imagen del pintor novato se hace eco del autorretrato de un Velázquez maduro en su famoso cuadro “Meninas”, que se encuentra en Madrid, en el Museo del Prado.
El bufón de la corte Juan de Austria – Diego Velásquez 
Juan Martínez Montañés – Diego Velásquez 
Retrato de Juan Mateos – Diego Velásquez 
Portrait of Juan de Pareja by Diego Velasquez 
Don Juan Calabasas – Diego Velásquez 
Retrato del papa Inocencio X – Diego Velásquez 
Retrato del bufón de la corte El Primo – Diego Velásquez 
Retrato de la infanta Margarita – Diego Velásquez