Portrait de Michel-Ange Buonarroti – Marcello Venusti

Portrait de Michel Ange Buonarroti   Marcello Venusti

Portrait de Michel-Ange Buonarroti peint par l’artiste Marcello Venusti. La taille de l’image est de 36 x 27 cm, huile sur toile. Michelangelo Buonarroti – sculpteur, peintre, architecte, poète, penseur italien. L’un des plus grands maîtres de la Renaissance. Michel-Ange est né le 6 mars 1475 dans la ville toscane de Caprese près d’Arezzo, dans la famille de Lodovico Buonarroti, conseiller du gouvernement de la ville. Après la naissance de Michel-Ange, la famille a déménagé à Florence dans le nouveau lieu de service de son père. Enfant, Michel-Ange a grandi à Florence, puis a vécu quelque temps dans

la ville de Settignano.

Ayant appris à lire, à écrire et à compter, en 1488, contrairement à la volonté de son père, Michel-Ange entre en apprentissage à l’atelier de Domenico Ghirlandaio. Ici, le jeune Michel-Ange a rencontré les matériaux et les techniques de base et a créé des copies au crayon des œuvres des grands artistes florentins Giotto et Masaccio; déjà dans ces copies apparaissait l’interprétation sculpturale des formes caractéristiques de Michel-Ange.

Bientôt, Michel-Ange a commencé à travailler sur les sculptures de la collection Médicis et a attiré l’attention de Lorenzo le Magnifique. En 1490, il s’installe au Palais des Médicis et y reste jusqu’à la mort de Lorenzo en 1492. Lorenzo Medici s’est entouré des personnalités les plus importantes de son époque. Il y avait des poètes, des philologues, des philosophes, des commentateurs, tels que Marsilio Ficino, Angelo Poliziano, Pico della Mirandola; Lorenzo lui-même était un merveilleux poète.

La perception de Michel-Ange de la réalité incarnée dans l’esprit de la matière remonte sans aucun doute aux néoplatoniciens. Pour lui, la sculpture était l’art d’isoler ou de libérer une figure enfermée dans un bloc de pierre. Il est possible que certaines de ses œuvres les plus étonnamment puissantes, qui semblent “inachevées”, puissent être intentionnellement laissées ainsi, car c’est à ce stade de la “libération” que la forme incarnait le plus adéquatement l’intention de l’artiste. Le génie de Michel-Ange a laissé une empreinte non seulement sur l’art de la Renaissance, mais aussi sur toute autre culture mondiale. Ses activités sont principalement associées à deux villes italiennes – Florence et Rome. Par la nature de son talent, Michel-Ange était avant tout un sculpteur. Cela se ressent dans les peintures du maître,

À Florence, Michel-Ange a créé pendant cinq ans le modèle immortel de la Haute Renaissance – la statue de David, qui est devenue le modèle de l’image du corps humain pendant de nombreux siècles, à Rome en 1499 – la composition sculpturale Pieta, l’une des premières incarnations de la figure d’un homme mort en plastique. Cependant, l’artiste a pu réaliser ses idées les plus ambitieuses précisément dans la peinture, où il était un véritable innovateur de la couleur et de la forme. Par ordre du pape Jules II, Michel-Ange de 1508 à 1512 a peint le plafond de la chapelle Sixtine, représentant une histoire biblique de la création du monde au déluge et comprenant plus de 300 figures. En 1534-1541, dans la même chapelle Sixtine pour le pape Paul III, Michel-Ange a exécuté une fresque grandiose et dramatique “Le Jugement dernier”.

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