Hendrick Averkamp – l’un des plus grands peintres néerlandais du début du baroque, il a été le premier à commencer à travailler dans le style de la peinture de paysage réaliste. Avercamp, un ancien sourd-muet de naissance, dans ses premiers travaux dépeint presque exclusivement des paysages d’hiver. L’incapacité à ressentir ce monde à l’aide d’une audition a exacerbé de manière inhabituelle son sens de la couleur, la capacité de remarquer les plus petits éléments dans les compositions à plusieurs figures.
Dans la transmission d’un éclairage changeant insaisissable, il n’avait pas d’égal. Les paysages hivernaux de la ville ont fait connaître l’artiste dans toute la Hollande, de sorte que son travail a été exceptionnellement demandé de son vivant. Dans les peintures d’Avercamp, la nature a commencé à être représentée telle qu’elle était réellement. C’est en cela qu’une nouvelle direction artistique est apparue dans la peinture hollandaise, car jusque-là l’école flamande de peinture, qui avait dominé jusque-là, était tout à fait inhabituelle pour le réalisme.
“Le patinage sur glace à l’extérieur des murs de la ville” est l’une des œuvres les plus caractéristiques du Néerlandais, écrite en argent, les couleurs sont sélectionnées avec le plus grand soin. De petites figures de patineurs sont inscrites dans l’espace volumétrique de la toile avec une précision décorative. L’une des décisions de composition typiques de l’artiste est une image très réaliste d’un ciel d’hiver froid et transparent, remplissant l’ensemble de l’image avec un sentiment de vivacité et de fraîcheur de l’hiver nordique. La pédanterie d’Avercamp en ce qui concerne les petits détails s’est manifestée dans cet ouvrage. Ainsi, la ceinture rouge soigneusement marquée sur la dame dans le coin inférieur gauche de la toile apporte un renouveau, transmettant l’excitation joyeuse des citadins en vacances qui sont venus monter sur le lac gelé.
La situation même du pays, qui prévalait au milieu du XVIIe siècle. à savoir, la réforme protestante, qui a considérablement affaibli l’influence de l’église sur la vie du pays, la formation d’une classe moyenne puissante dans la société, a conduit à une réorientation du style et de l’orientation dans le travail des peintres, y compris Avercamp. Le petit format de ses tableaux, réalisés à la manière d’un chevalet, était dû au fait que désormais le tableau n’était pas destiné à des représentants choisis de la caste supérieure, mais au grand public.
À la fin de sa carrière, Avercamp a considérablement élargi les limites de son travail. Maintenant, il a “participé” à la création de parcelles artistiques d’un plus grand nombre de personnages.
Maître reconnu d’un paysage urbain réaliste, Avercamp jouissait d’une autorité bien méritée à la fois dans le milieu artistique et parmi les Néerlandais ordinaires, demeurant l’un des représentants les plus éminents de la peinture néerlandaise.