La peinture montre un ovale blanc avec une configuration irrégulière sur un fond de marbre noir. L’arrière-plan joue un rôle actif tout aussi important que dans les portraits réalistes. Il égaye et souligne en même temps le scénario.
À l’intérieur de l’ovale, il existe différentes formes. La base de la composition est l’axe noir, les composants restants sont regroupés autour de lui. L’axe est d’une importance capitale, chevauchant le reste des figures. Si vous regardez tous les éléments dans l’ensemble, ils ressemblent à la forme d’un cœur humain. L’image étendue du bas vers le bas à gauche ressemble à un petit oreiller du doigt d’une main, qu’ils veulent toucher la surface exposée de l’organe le plus important d’activité vitale et de sensation.
Toutes les formes de la peinture ont un certain caractère symbolique et peuvent être perçues comme une sorte d’alphabet de l’artiste, pas encore résolues. Ce tableau a été peint par Kandinsky à l’apogée de son travail, à Moscou, peu avant son départ pour l’Allemagne.
Le célèbre critique d’art D. Sarabyanov a comparé cette image avec la musique qui a repris vie en couleurs. Il semble exprimer l’état de l’âme de l’artiste, imprégné de sentiments intérieurs profonds. Et en même temps, une situation intellectuelle objective se révèle en elle, révélée dans le monde extérieur. Cela fait référence à l’attitude de Kandinsky face aux événements de la révolution et de la guerre civile en Russie.
“White Oval” l’une des œuvres clés de Kandinsky est la transition de l’expressionnisme abstrait de la première moitié des années 1910 à un système rationnel d’art abstrait, qui sera développé dans les années 1920, après son déménagement en Allemagne, où il est devenu professeur à la célèbre école du Bauhaus.
Le cadre noir inclus dans le champ d’image crée un certain écran et forme les contours d’un ovale blanc, qui est interprété comme une forme et en même temps comme un espace qui comprend de nombreuses autres formes. Kandinsky crée une image à l’intérieur de l’image, où chaque forme s’ouvre comme une perspective spatiale. Par exemple, l’ovale au centre et l’ovale brun dans le coin supérieur droit répètent partiellement la configuration du grand ovale blanc.
Tous les éléments peuvent être considérés comme des traces d’une vision paysagère “résiduelle”. Ils sont coordonnés le long des axes diagonaux, et de longues lignes diagonales noires s’étendant du coin inférieur droit dans le coin supérieur gauche de l’image équilibrent l’ensemble du complexe d’éléments dirigés de façon opposée dirigés du coin inférieur gauche au coin supérieur droit. Du fait de la composition entière, une dynamique de rotation est transmise.