La pintura “El Monumento Imperial a la Mujer-Niño” es un lienzo vertical, sobresaturado con detalles. El monumento en sí tiene una forma claramente fálica. Su parte superior está tallada en piedra arenisca.
El relieve, liberado por el cincel del escultor de la textura de la piedra, parece casi tangible.
Las nubes se agregan al lienzo con pinceladas que repiten la curva de la parte superior del monumento; equilibran la composición en el lado derecho de la imagen.
La palma que sostiene la forma redonda en la parte superior del monumento es claramente un homenaje al pobre Yorick de Shakespeare. La escultura se dobla a la derecha, revelando al espectador una cadena de imágenes perturbadoras e ideas obsesivas. El conglomerado fantasmagórico es una alusión a un bajorrelieve con cuatro presidentes estadounidenses en el Monte Rushmore. Entonces – la cabeza de un águila con un pico depredador. A continuación, una cabeza de vela: cara de perfil, que fluye hacia la cara desde la parte frontal.
Cabeza de león con mandíbulas sonrientes. La parte media de la imagen es una mezcla loca de manos, cabezas, glúteos.
En la base del monumento hay un busto de una mujer de pecho desnudo apoyada en una flor abierta. Los párpados de la mujer están cerrados, la boca está medio abierta. En el suelo, al pie del monumento, se encuentran las ruinas de un antiguo templo.
En la esquina izquierda hay un carro viejo; La luz de sus faros encendidos con una pincelada de color amarillo brillante atrae la mirada del espectador, arrebatando de la oscuridad un puente inestable sobre un abismo. Los toques finales en este templo ecléctico triunfante son las siluetas de Napoleón y Mona Lisa.
En la parte inferior derecha de la imagen hay una estantería; en sus estantes – una colección de llaves. El espacio hasta el horizonte está pavimentado con losas de piedra. En la distancia, en la línea de visión, hay diminutas figuras humanas.
De hecho, este es un monumento en el que el artista capturó un elenco de su propio mundo interior, conmocionado y agitado por la invasión de Gala: su esposa, madre, musa, niño en una persona. Para Dali, esta mujer contenía toda una cadena de hipóstasis que, a su vez, dieron lugar a una pila de imágenes pintadas con los colores de la ansiedad, la incertidumbre y la lujuria.