El paisaje “Montañas en la Provenza” es un maravilloso ejemplo de la hermosa naturaleza del norte de Francia. Las montañas de la Provenza no son montañas escarpadas, sino montañas de formas y contornos simples y inclinados. En el corazón del lienzo se encuentra la armonía de la solución de color y el patrón de contraste de la imagen. La construcción de imágenes se asemeja a la pintura de acuarela.
Sin embargo, hay algo de la pintura oriental de estas rayas claras y suaves de pintura. La fecha de creación de este trabajo se refiere al período comprendido entre 1886 y 1890 años. El paisaje actualmente pertenece a la colección de pinturas postimpresionistas de la Tate Gallery de Londres.
Las montañas de la Provenza son fundamentales para el paisaje, llenando el primer plano del lienzo. A cierta distancia se encuentran los espacios montañosos de la Provenza y las pequeñas casas derribadas. El color general del lienzo es predominantemente ocre-verdoso en combinación con un trazo de contorno negro.
Para crear una imagen de las montañas se utilizaron tonos de gris, ocre blanqueado, tonos de terracota saturados. Todo esculpe y mantiene una imagen no solo al nivel de las formas, sino también al nivel de una percepción de un solo color que no está fuera del orden general.
La imagen de las montañas está en su mayor parte oscurecida. Las sombras entran con precisión en las venas de las montañas y las hendiduras. La pintura negra fluye hacia las grietas de la roca, muerde pequeños capilares de piedra o crece y cuelga como una sombra negra de muerte antes de la tormenta.
En algunos lugares, una sombra fuerte entra en conflicto con una superficie iluminada, creando un borde de sombra claro claramente delineado.
Además, la iluminación intensiva en combinación con la función de aplicar un trazo de colores crea el efecto de una imagen en colores pastel altamente emplumada impresa en papel con un patrón de textura especial. La imagen postimpresionista se distingue por una técnica compleja similar de percepción de pinturas, cuando una técnica visual es reemplazada por otra o está fuertemente modificada, y al mismo tiempo se transforman o aparecen nuevos medios artísticos y visuales. No es solo la estructura y composición del lienzo lo que se vuelve más complicado, y la comprensión de lo que se está representando se vuelve más complicada.
Las obras de orientación postimpresionista, en general, son abstractas, hasta la completa destrucción y fragmentación de la realidad. En muchos sentidos, el paisaje de las “Montañas de la Provenza” ya es bastante distraído y convencional. Con precisión, las líneas de calor o el fuerte movimiento del aire y el desbordamiento de la pintura al óleo forman la naturaleza de los reflejos. La fila pictórica de la imagen se rellena con varias imágenes, se carga con precisión con una hoja blanca, escrita con letra fina.
La abundancia de imágenes, formas y contornos complejos hace que la imagen del paisaje sea nítida, viva y activa. Una pequeña franja de cielo blanco diluye la línea pictórica excesivamente saturada, agregando la sensación de un espacio abierto e ilimitado, un cielo sereno y pacífico frente a la parte del paisaje provenzal, parcialmente sobrecargado de imágenes. No te canses de considerar los detalles del trabajo del paisaje,