La creatividad N. Kasatkina fue una de las etapas finales en el desarrollo del arte pictórico de los Wanderers. Las imágenes del artista revelaron nuevas imágenes para el mundo, nuevos héroes característicos de la próxima era de cambios sociales y políticos.
Kasatkin prestó mucha atención a la vida del joven proletariado ruso en rápido desarrollo. La pobre vida de los trabajadores pobres era familiar para el artista desde la infancia. Sinceramente, respetando a la gente del trabajo, trató de dedicar su trabajo a una verdadera representación de su dura vida con sus tristezas y alegrías.
Al mismo tiempo, la vida de los mineros de Kasatkin fue de particular interés. El artista incluso visitó repetidamente la cuenca de Donets para comprender de manera más profunda y precisa transmitir en el lienzo los lados de la vida de los trabajadores de las minas de carbón. Al principio, los mineros trataron al invitado no invitado con incredulidad.
Alarmados por los rumores de que Kasatkin era en realidad un investigador real secreto, incluso planearon establecer un accidente: arrojar al artista a la mina. Pero después de que encontraron un lenguaje común con él, se hicieron amigos e incluso tomaron fotos juntos.
Rodeado por un equipo muy unido de trabajadoras y trabajadoras de la Cuenca Donets, Kasatkin creó bellas imágenes en su fortaleza y fe en un futuro brillante. Las más exitosas entre ellas fueron las imágenes de mujeres. Un ejemplo vivo de esto es la pintura minera, de tamaño modesto, pero rica en contenido espiritual.
Un pequeño boceto escrito de la vida ocupa un lugar honorable en la colección de pinturas destacadas de la Galería de Arte Tretyakov. En el centro del lienzo hay una niña, una trabajadora de las minas de Donbass. En su mirada burlona, se lee la pose orgullosa y al mismo tiempo relajada, la confianza calmada en sí misma y en sus habilidades, una característica distintiva de la creciente clase obrera rusa.
Increíblemente encantador, irradiando calor interno y energía inagotable, el joven minero conquista al espectador de un vistazo. Dulce y femenina por un lado y resuelta y enérgica por el otro, está fascinada por su espontaneidad y franqueza.
Para revelar el complejo mundo interior de la heroína de la imagen, para mostrar sus sentimientos y pensamientos, Kasatkin se propuso la tarea de crear el “Minero”. La composición de la pintura elegida por el artista trabajó en la solución del problema: la figura de la mujer trabajadora estaba casi cerca del marco, el minero era la imagen principal y ocupaba la mayor parte del lienzo. Kasatkin utiliza un mínimo de muebles, prestando toda la atención a la transferencia de plástico vivo de una cara limpia y manos femeninas, y prescribe el resto de los detalles de forma generalizada.
En el minero, un viejo suéter gris maltratado y una vez ligero, se desvaneció con la falda del tiempo, mirando tímidamente por debajo del oscuro delantal uniforme. Pero la aparente pobreza del vestido no es sorprendente: el pincel del maestro no mostró la miseria y la sencillez del vestido, sino su riqueza pictórica.
La paleta de colores de la imagen no difiere de una gran variedad y brillo. El tono predominante es el gris, el color típico de todos los sitios mineros. Pero un gris simple, por la voluntad del artista, se dibuja sobre lienzo en una dispersión de sombras: aquí hay un gris ahumado grueso, y una perla ligera, y un azul grisáceo, y casi negro.
La belleza, revelada en la simplicidad, le da a la imagen un encanto elegante y una luz interior. El carácter del personaje representado corresponde a la forma relajada de escribir, con la precisión verificada del dibujo en el que se hace la imagen. Juntos constituyen una imagen holística, armoniosa y completa.
Kasatkina es, con razón, un artista innovador que creó obras culturalmente avanzadas. El optimismo y la fe en la propia fuerza, la belleza física y espiritual del hombre trabajador son las características principales de los héroes del estado renacido. “Miner” e imágenes similares escritas por Kasatkin se convirtieron en el punto de partida en la formación y el desarrollo de la pintura soviética, un nuevo mundo de sentimientos e ideas.