Esta pintura, junto con otras tres obras de Paolo, colgadas en la pared opuesta en el edificio de la galería de Dresde, constituye una serie. Las cuatro obras fueron escritas en 1571 por orden de la familia patricia veneciana Kuchchin, hasta 1645 estaban en el palacio de esta familia en Venecia, desde donde se compraron las pinturas para la colección de Módena, y luego llegaron a Dresde.
La imagen está claramente dividida en dos partes: en la tercera a la izquierda, la Virgen con un niño se sienta en el trono, rodeada por Juan el Bautista con una bandera y un cordero y San Jerónimo con un libro, un león y un ángel. Esta mitad de la obra se remonta a la titánica Madonna Pesaro de 1526, cuya composición asimétrica utilizó Veronese más de una vez, en este caso los miembros de la familia Kuchchin “habitan” a la derecha. Dos tercios de la imagen se proporcionan a esta familia, acercándose humildemente de rodillas a Madonna, acompañada por tres figuras alegóricas femeninas de las principales virtudes cristianas: Fe en una túnica blanca con una taza en la mano, Hope in Green y Christian Love Caritas, en rojo.
Dos columnas de mármol, como una pared, separan bruscamente las esferas celestes y terrestres. Representado más cerca de este borde, como si escuchara la voz interior, esperando un mensaje de otro mundo. Senior Kuchchina, cabeza de familia. Zuanantonio, parado en pleno crecimiento junto a la columna, su hermano Alviza con su esposa Zuana y siete niños están representados en sus rodillas, la criada emergente sostiene a la niña más pequeña, Alviza, en sus brazos.
Faith, Hope y Caritas se preocupan especialmente por Antonio, el hermano menor de la familia Kuchchyn, arrodillado a cierta distancia.
Una composición relajada y móvil, rítmicamente dividida, tanto en diseño como en color, que demuestra a Veronese al máximo de sus capacidades creativas. En el mismo espacio, el artista colocó de manera equitativa tanto a las figuras religiosas como a los miembros de la familia Kuchchin, desplegando ante nuestros ojos una imagen no solo de la riqueza y el orgullo de los patricios venecianos de mediados del siglo XVI, sino también de su piedad.