Entre las obras florentinas de Rafael “Madonna con un jilguero” se encuentra una de las pinturas favoritas de Vasari: “Y Rafael también tenía una amistad muy estrecha con Lorenzo Nazi; y cuando este último se casó, a veces también pintaba un cuadro de él, donde el pequeño Juan el Bautista le da felizmente al pájaro. Los pies de la Santísima Virgen Virgen al niño para el gran deleite de ambos “. El cliente, Lorenzo Nazi, que pertenecía a una rica familia de comerciantes, vivía en la rue de Bardi, frente al Palacio de Kanjani. La hija de Matteo Kanidzhani Sandra acaba de casarse con Nazi en 1505 o, a más tardar, el 23 de febrero de 1506.
Alrededor de este tiempo, Rafael escribió “Madonna con un jilguero”, liderando mentalmente un diálogo con dos maestros insuperables: Leonardo y Michelangelo. Michelangelo fue la clara fuente de inspiración para Madonna con un jilguero: el motivo del bebé apoyado en el pie de la Madre de Dios con sus dedos desnudos tomados de Madonna Brygge, esculpido por Michelangelo entre 1504 y 1506 y almacenado en la iglesia de Notre Dame, Brujas.
Vasari escribe: “Rafael también asoció la amistad más grande con Lorenzo Nazi, con quien, recién casado en estos días, pintó un cuadro del infante Cristo de rodillas de Nuestra Señora, y el joven San Juan, alegremente tirando de un pájaro hacia él, para el mayor gozo y alegría. para el gran deleite de ambos. Ambos forman un grupo, lleno de cierta simplicidad infantil y al mismo tiempo sentimientos profundos, sin mencionar que están tan bien ejecutados en color y tan cuidadosamente escritos que parecen estar hechos de carne viva. y no hecho Cuando la ayuda de colores y patrones.
Lo mismo se aplica a la Madre de Dios con su expresión facial benevolente y verdaderamente divina, y en general, y el prado y el roble, y todo lo demás en esta obra es extremadamente hermoso. Lorenzo Nazi mantuvo esta imagen durante su vida con la mayor reverencia, tanto en memoria de Rafael, su amigo más cercano, como por la dignidad y la perfección de la obra, que, sin embargo, casi murió el 17 de noviembre de 1548, cuando cayó el colapso de las montañas de San George. junto con las casas vecinas y la casa de Lorenzo y las magníficas casas de los herederos de Marco del Nero.
Sin embargo, Battista, el hijo del mencionado Lorenzo y el más grande conocedor del arte, después de descubrir partes de la imagen en los escombros, ordenó que se reunieran de la mejor manera posible. un gran recuadro en la parte inferior izquierda con una pintura casi completamente actualizada En este estado, la pintura ha existido durante varios siglos, y los restauradores todavía no se atreven a acercarse a ella.