L’art extraordinairement inspiré de Beato Angelico a eu un impact sur son élève Filippo Lippi. Mais contrairement au professeur, avec son âme dirigée vers le ciel, il a vu sur terre un reflet du paradis céleste, ce qui a fait de lui une personne joyeuse. Cela est également évident dans l’image de l’autel, écrite pour l’humaniste de la Renaissance et chancelier de la République florentine, Carlo Marsuppini, destinée à la chapelle de l’église San Bernardo du monastère Olivetan à Arezzo. ville natale du client.
Le travail de Lippi sur le thème et la solution de composition est un tout unique, et le maître en a fait un en trois parties très probablement pour mettre encore plus l’accent sur la scène centrale – le couronnement de la Vierge. La Reine du Ciel, montée au ciel, s’agenouille devant Christ, les mains jointes dans la prière, et le Fils lui couronne la tête avec une couronne. L’action de Filippo Lippi se déroule sur une haute plate-forme en marbre, à laquelle mènent des marches.
Le Sauveur est assis sur un banc, derrière lequel se trouve une niche faite dans le mur, se terminant par une conque en forme de coquille – un symbole de la Vierge Marie et de la résurrection. Dans les parties latérales du triptyque, la plateforme se poursuit également, jouant ici des anges à gauche et à droite. Ci-dessous, les saints et les genoux devant le Christ et la Mère de Dieu, le client de l’image de l’autel et son père Gregorio. Les participants à la scène sont plongés dans la crainte, même les anges sont particulièrement sérieux.
Il semble que Filippo Lippi ait souligné cette condition afin d’ajuster les fidèles à une humeur élevée, mais un halo dense et brillant au-dessus de leurs têtes, des couleurs vives de vêtements, des figures tangibles écrites donnent une simple joie humaine au spectateur.
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