Peinture du peintre néerlandais Rembrandt van Rijn “L’enlèvement de Ganymède”. La taille de l’image est de 171 x 130 cm, huile sur toile. Selon la mythologie, le fils du roi Troy Ganymède, en raison de sa beauté extraordinaire, a été kidnappé par les dieux du ciel quand il était enfant, où il est devenu le favori et échanson de Zeus.
Selon d’autres légendes, Zeus lui-même a ordonné à son aigle d’enlever Ganymède. Puisque Ganymède a un vaisseau avec lui comme attribut, il a été identifié avec la divinité du Nil; les anciens astronomes l’ont placé dans la constellation du Verseau. La statue du Vatican est connue d’après les images de Ganymède: Ganymède, tenant un bâton de berger, est emporté par l’aigle de Zeus au ciel; ainsi que des statues de Karsten et Thorvaldsen.
Au milieu des années 30 du XVIIe siècle, avec des œuvres sur mesure, Rembrandt a peint des peintures qui surgissent à sa demande, en partie destinées à la vente sur le marché libre, mais en plus elles étaient le résultat de son expression personnelle, le résultat de la polémique de l’auteur avec des problèmes d’art et de vie.
Des histoires bibliques et mythologiques telles que L’enlèvement de Ganymède, Le Sacrifice d’Abraham, L’Aveuglement de Samson ou Le Belshazzar de Rembrandt, s’adaptant à la cour baroque prévalant dans le sud des Pays-Bas, se concentrent sur les intérêts existants du marché de l’art.
Dans sa vision du monde, Rembrandt est avant tout un réaliste profond: toutes ses œuvres sont empreintes de réalisme, quel que soit le territoire d’où l’artiste a puisé des intrigues pour elles. Même dans les peintures de sujets mythologiques, Rembrandt ne renonce pas à la réalité, le peintre dans ses toiles représente les anciens dieux et déesses sous la forme de femmes hollandaises et hollandaises modernes.
De plus, dans certaines peintures de ce genre, Rembrandt, pour ainsi dire, essaie de rejeter de lui-même toute idée de la beauté des formes inhérentes aux dieux grecs et se met délibérément dans une caricature.