La hija de Kirguizia soviética [1948] En un esfuerzo por crear una imagen generalizada, el artista construye una composición sobre las proporciones monumentales de grandes formas. Un horizonte ligeramente subestimado permite mostrar la figura de la niña casi en su totalidad contra el cielo. Y debido a que el espectador mira la imagen como desde abajo, la figura frágil y delgada adquiere un peso especial, monumentalidad, importancia.
Esto se ve reforzado por una silueta estricta y muy sólida, claramente dibujada sobre un fondo liso de cielo despejado.
Chuikov no dota a su heroína con signos externos de emoción, euforia romántica. El espectador no verá gestos espectaculares aquí. Por el contrario, el artista construye una imagen de moderación, simplicidad estricta, concentración interna. Las chicas kirguizias a menudo sorprenden con la sutil belleza oriental. Pero aquí, también, el artista desafía la tentación de deleitarse, de atraer al espectador con la belleza natural de sus rasgos.
El redondo, en forma de ego, con ojos profundos, el rostro de la heroína es el más común, que encontrarás en los miles de auls y nómadas de la región de Kirguiz. Pero en esta persona, el trabajo del pensamiento es claramente perceptible, pero con los labios apretados y sin sonreír, una mirada firme y directa le da al personaje una mente única e integral. El cabello suavemente peinado abre la frente alta y limpia.
Una dignidad tan tranquila solo puede ser llevada por una persona que ha adquirido el derecho a elegir libremente el camino de su vida. Con el ojo de un espectador, sería imposible descubrir estas características de un nuevo personaje nacional en el día a día. Fue necesario, paso a paso, observar la vida de la gente durante décadas, para ver cómo la imagen de una nueva persona se cristalizaba gradualmente, poco a poco, para expresarla con tanta fuerza de convicción en una pintura.
El mismo Chuikov, junto con el pueblo kirguiso, atravesó este difícil camino, desde el despertar hasta los primeros pasos de una vida libre e independiente. Nació en Kirguistán. De niño, vagando por las montañas de Kirguistán con una caja de pinturas de contrachapado improvisada, observó la vida de los pobres kirguises. “Fieltro, yurtas ahumadas, desgarradas por el humo de numerosas migraciones”, recuerda el artista, “parecía consistía en algunos parches, y aún había más agujeros en ellos. Mientras pasaba la noche en ellos, recuerdo, sin ninguna dificultad, contemplar el cielo estrellado a través de agujeros en fieltro.
Los habitantes de estas yurtas también fueron arrancados, ahumados y carbonizados por el humo de los incendios y el calor del sol, como sus hogares, como la tierra a su alrededor. Los niños desnudos casi se fusionaron con su color con la tierra y el fieltro “.
Con estos recuerdos de la infancia en sus corazones, Chuikov notó con particular urgencia esos cambios de alegría en la vida de las personas que estaban sucediendo ante sus ojos. Basta con poner estas líneas junto a la imagen “La hija de Kirguizia soviética” para sentir el entusiasmo que poseía el artista cuando creó su propia obra. Como regla general, el trabajo directo en el lienzo en Chuikov siempre está precedido por un diseño detallado del concepto en bocetos y bocetos.
Pero para la “Hija de Kirguizia soviética” casi no había bocetos ni material de estudio. Y esto está lejos de ser accidental. Poco a poco, año tras año, el artista creó esta imagen típica generalizada. Y muchos de sus trabajos terminados, como “Chica con algodón”, “Chica con girasol”, “Chica con libro”, – Estos son ciertos hitos en la forma de crear la imagen de “Hija de Kirguizia soviética”. En cada uno de ellos viven las características que se recogen, reunidas en esta imagen.
Curiosamente, el artista a menudo traduce imágenes individuales de una de sus pinturas a otra. Pero Chuikov nunca se limita a una simple repetición de lo que una vez encontró: el artista, por así decirlo, pule, refina al personaje de una imagen a otra, lo hace más profundo, más multifacético.
Entonces, en “Mediodía” nos encontramos con casi la misma chica que en la película “Chica con una sandía”. Hay mucho en común en apariencia, carácter, incluso en un motivo compositivo y entre “Chica con una sandía”, “Chica con un libro” e “Hija del Kirguistán soviético”. Pero si las dos primeras líneas de la revelación del personaje en todas sus profundidades solo están programadas, y las obras en sí mismas son un personaje etude, entonces en la última la imagen está completa, todo lo accidental se rechaza, lo que evitaría el sonido monumental de la imagen. El artista se acercó a esta cima de su obra durante muchos años.
Por eso la imagen con tanta fuerza manifestó los rasgos más característicos de la cosmovisión artística, el método creativo de Chuikov. El esquema de color, el estilo de pintura de Chuikov está inseparablemente vinculado con la naturaleza de la idea.
La relación de contraste de los tres colores primarios de la imagen (azul, rojo y blanco) crea una sensación de alegría y alegría. Los tonos lila, plateado y perlado crean una amplia gama de lienzos. Transiciones en blanco y negro resueltas inusualmente pintorescas.
El artista busca asegurarse de que los colores se combinan en un sonido armonioso. Para armonizar y combinar colores brillantes como el blanco, el azul, el rojo y el marrón en una sola tonalidad, el tono cálido general ayuda: la escena es como si estuviera cubierta de aire temblando por el calor, y esta luz suave suaviza los contornos y silencia el sonido de los colores. Por la fuerza y el significado de la imagen, por la intensidad emocional, la emoción poética, por la brillante riqueza pictórica “Hija de la Kirguizia soviética” no solo debe atribuirse a las mejores obras del autor.
Está incluida legítimamente en el fondo de oro de la pintura soviética.