L’appartenance de Rafael à ce charmant portrait plein de fraîcheur et de pureté, caractéristique de la manière de Pérugin, a été contestée à la fin du siècle dernier par certains

Ce double portrait strict sur fond verdâtre, sur lequel deux personnages sont représentés par l’artiste à la manière de bustes romains, comme s’ils n’étaient pas liés, a suscité un grand

Des milliers de maîtres, grands et petits, ont écrit les madones, mais la madone de Raphaël est au sommet de la perfection. Il est incroyablement difficile d’écrire sur un tel

La fresque “Exaltation de saint Pierre apôtre de prison” est divisée en 3 parties par des colonnes sombres. La technique, dans laquelle plusieurs épisodes de l’intrigue sont représentés dans l’espace

Le style d’écriture de Rafael est mieux caractérisé par le dernier ouvrage de sa période florentine – “La position dans le cercueil”. Ici, il a pu combiner en une seule

Rafael était le fils de l’artiste Giovanni Santi. Selon le témoignage de J. Vasari, il a étudié avec Perugino. Les premières références à Raphaël en tant que maître indépendant remontent

Rafael n’a jamais essayé d’embellir le portrait pour plaire au client, comme on le voit dans le portrait de Maddalena Doni. Le portrait a été commandé par paire, avec son

Les débuts de Raphaël dans les salles du Vatican ont été incroyables. Le pape Jules II lui confie des travaux sur les fresques des soi-disant “Stanzas” – quatre pièces au

Perugino a également eu une grande influence sur Raphaël et les maîtres du nord. En fait, au XIXe siècle, ce portrait de Raphaël, qui peut être daté de la période

La Sainte Famille, ou Madone avec un Joseph sans barbe, conservée à l’Hermitage, fait référence à la première période florentine de l’œuvre de l’artiste. Joseph, Marie et le bébé forment

L’âme se ressent à la fois dans le portrait de Donna Velata et dans toute l’apparence de cette femme. On sait que l’artiste était amoureux d’une jeune femme, et le

Le tableau représente Agnolo Doni, un riche marchand de laine qui vivait dans le quartier de Santa Croce. En 1504, Doni a épousé la fille de Giovanni Strozzi Maddalena. Agnolo

Crucifix stocké dans la London National Gallery avec la Vierge Marie, les saints et les anges, ou, comme le tableau est également appelé – Crucifix Mond, a été peint par

Le 10 décembre 1500, Andrea di Tommaso Baronchi a commandé une peinture de Raphaël de dix-sept ans pour trente-trois ducats et l’a reçue le 15 septembre 1501. Depuis lors, le

Peinture de Raphael Santi “Dame à la licorne”. La taille du tableau est de 65 x 51 cm, huile sur toile. Une licorne, un animal mythique avec le corps d’un

Un portrait de femme, connu depuis le début du XIXe siècle sous le nom de “Enceinte”, a été peint en même temps ou un peu plus tôt que Portraits des

“Trois grâces” – une image de Raphaël, qui représente l’innocence, la beauté et l’amour, tels qu’ils semblaient à l’artiste. Toutes les filles sont très jeunes, tout le monde a une

La Vierge à l’enfant et le petit Jean-Baptiste ont été créés à Rome, mais déjà pendant la maturité créative de l’artiste, en 1509-1510, quand il a travaillé sur des fresques.

L’un des premiers portraits de Raphaël, ce portrait peut être considéré. Francesco Maria était le fils de Giovanni della Rover et Juliana Feltria, sœur de Guidobaldo Montefeltro, duc d’Urbino. L’oncle

Le tableau de Rafael Santi “Madonna del Impannata” a été créé par le grand peintre presque en même temps que la célèbre “Madone Sixtine”. La taille de l’image est de

Autoportrait de Rafael Santi, portrait réalisé par l’artiste à l’âge de 22 ans. La taille du tableau est de 45 x 33 cm, huile sur bois. Représentant de la Haute