Fr Kandinsky Vasily

Il s’agit de l’œuvre de feu Kandinsky, relative à la période de “l’abstraction biomorphique”, aussi appelée “parisienne”. Le célèbre collectionneur Solomon Guggenheim l’a acheté directement par l’artiste en 1936. Dans

Si souvent trouvés dans les œuvres des cercles Kandinsky, ils remplissent ici tout l’espace de la toile comme des corps célestes. En effet, selon le témoignage de Jelena Hahl Koch,

La plupart des œuvres qui subsistent de la période Kandinsky de 1900 à 1908 sont conçues dans un style impressionniste. Ils sont largement secondaires et ne présentent pas d’intérêt particulier.

Point de repère de l’art contemporain du XXe siècle, la peinture dépeint des formes géométriques dans de superbes couleurs. Il existe un certain nombre d’interprétations de cette œuvre, mais la

Après avoir traité du symbolisme et du fauvisme, en 1908-1909, Kandinsky a commencé à se libérer des influences de tout mouvement artistique et a ressenti sa propre voie. Pour lui,

La base de nombreuses œuvres de l’artiste était l’étude des propriétés émotionnelles et expressionnistes de la couleur. Ce travail représente l’une de ces expériences. Une esquisse en couleur peut être

Le tableau “The Blue Horseman” est une carte de visite, la marque de fabrique de l’artiste. Il a été écrit en 1903. A cette époque, un groupe de jeunes artistes

“Composition IX” se distingue parmi les autres compositions abstraites de l’artiste et certains critiques ont tendance à le classer comme des toiles surréalistes. Cependant, Kandinsky a nié toute influence du

Composition VI exprime la possibilité qui peut être causée par une catastrophe majeure. Dans cette œuvre, la destruction du monde matériel est déterminée par des formes et des phénomènes en

Écrit dans la période la plus féconde de l’artiste, la composition est imprégnée d’une ambiance apocalyptique et eschatologique. Un ouragan tourbillonnant de couleurs et de formes nous permet de considérer

En avril 1933, après l’arrivée au pouvoir du parti nazi, l’école du Bauhaus ferme. La pression sur les artistes d’avant-garde en Allemagne augmente de plus en plus et en 1934

“Improvisation 28.” Le leitmotiv principal de l’œuvre est la croisade contre les valeurs esthétiques traditionnelles et le rêve de l’artiste d’un avenir meilleur et plus spirituel grâce au pouvoir transformateur

“Moscou II”, écrite par Kandinsky en 1916, est l’une des plus belles peintures de la “période russe” dans les collections privées. Les événements mouvementés qui ont ramené l’artiste dans son

De nombreux connaisseurs de la peinture s’accordent à dire que les peintures de Vasily Kandinsky sont pleines de vie. Taches lumineuses, lignes courbes ressemblant à des hiéroglyphes – toutes ces

Cette image fait référence à des improvisations tardives, dans lesquelles l’objectivité est pratiquement absente. C’est une pure abstraction. Il a été écrit à Munich peu avant le début de la

La caractéristique clé de cette composition est évidemment l’océan noir immobile, sur fond duquel les couleurs et les formes sont isolées. Kandinsky a toujours exprimé une grande aversion pour le

Le tableau “Place Rouge” est un paysage de ville où Kandinsky crée l’image du centre de Moscou, l’une de ses villes préférées. L’artiste utilise une manière futuriste de transmettre le

Externe – interne. Chaque phénomène peut être vécu de deux manières. Ces deux méthodes ne sont pas arbitraires, mais sont liées aux phénomènes eux-mêmes – elles proviennent de la nature

Le tableau “Cercles en cercle” illustre le style particulier de Kandinsky au début des années 1920 lorsqu’il a commencé à enseigner au Bauhaus de Weimar. Il s’éloigne du style spontané

Cette œuvre est intéressante en ce qu’elle est la première œuvre dénuée de sens de l’artiste et n’a pas de nom officiel. Kandinsky a pour la première fois réussi à

Le tableau “En gris” est l’une des rares œuvres de l’artiste. Il a été conçu comme une composition avec des montagnes, des bateaux et des personnages. Mais dans la version