L’œuvre “Flore et Zéphyr” a été écrite par Adolf Bouguereau d’après le mythe romain antique du couple Zephyr – la lumière occidentale et le vent méditerranéen chaud et Flore – la jeune déesse du printemps et des fleurs. L’auteur a pris comme base précisément l’interprétation romaine du conte, tandis que la mythologie grecque appelait Zephyr un fort ouragan avec rafales de pluie.
La scène à laquelle Bouguereau a prêté attention représente l’amour et l’entrelacement des premiers signes de l’éveil de la nature à l’hibernation. L’image de Flore, parfumée, presque transparente, n’est qu’une primevère à la fin de l’hiver. Son mari – un jeune Zephyr aux ailes d’un papillon hétéroclite – comme s’il pollinisait un bourgeon ouvert avec son attention, des baisers, de douces impulsions de toucher. Ils sont beaux, ils ne savent pas que Morena, la reine de l’hiver, a peur de leurs sensations chaudes et de la maturité des baisers. Bouguereau a écrit les principaux amants dans la tradition des contes bibliques. A la manière de la performance, des notes antiques sont lues, bien que la toile appartienne à la direction du salon Académisme.
Entre les mains du peintre était un terrain fertile pour créer un chef-d’œuvre compréhensible à la fois pour un public adulte par une scène d’amour, et pour des enfants véhiculés par la magie et le mystère. Une palette légère complète l’intrigue fabuleuse avec la clarté et la transparence de la peinture. La technique d’application d’huile lourde au sol est si vertueuse que les coups et les coups du tas ne sont pas devinés. La surface brillante du pigment s’apparente à une reproduction moderne.
Avec la scène intime, il y a beaucoup de chasteté dans le travail. Bouguereau n’a pas cherché l’érotisme perçant. Il a seulement fait allusion à la sexualité, appliquant des rideaux si nécessaire, couvrant les jambes de Flora avec un chiffon framboise et de la mousseline. Adolf a peint un jardin chaleureux et calme traditionnellement dans des couleurs chaudes, préférant les couleurs naturelles. Les fleurs qui jonchent l’herbe ressemblent à des bourgeons baroques remplis de nombreux pétales densément comprimés. Les corps des héros sont innocents, Zephyr est encore très jeune et a une certaine féminité et des muscles non formés.
Flora semble plus âgée et plus forte qu’un amant léger et apesanteur. L’œuvre “Flore et Zéphyr” appartient à la seconde moitié du XIXe siècle – le seuil du néoclassicisme et l’apogée de l’impressionnisme, que Bouguereau n’acceptait ni avec cœur ni avec âme. Dans sa toile, il y a des échos du romantisme et une lettre indispensable de la nature, en hommage au réalisme.
(No Ratings Yet)