Claude Monet, le plus brillant représentant de l’impressionnisme, a peint ce tableau en 1866. Il représente des femmes en promenade dans le jardin, reposant sous un arbre.
On peut voir que le jardin est très bien entretenu – des buissons magnifiquement taillés, un chemin soigneusement nettoyé. Le silence, la tranquillité de la nature et le jardin d’été coulent de l’image au spectateur.
Claude Monet a représenté la chaude période estivale sur la photo. Sur les femmes qui se promenaient, des robes en coton légères et apparemment légères avec des jupes gonflées.
Les figures de femmes, bien que les personnages centraux de ce tableau, n’interfèrent pas avec le fait de montrer à l’artiste l’essentiel – la beauté et la perfection d’une journée d’été, la nature. Par conséquent, bien que les chiffres soient écrits assez clairement, l’artiste n’a pas prêté beaucoup d’attention aux détails. L’ambiance principale de la peinture de Monet “Femmes au jardin” est l’harmonie entre l’épanouissement de la nature et les images des jeunes femmes dans son sein.
Le temps est magnifique dans la cour – les dames sont allées se promener. Une femme au premier plan de la toile était assise sur l’herbe – les autres sont debout. Un petit parapluie dans ses mains protège sa délicate peau pâle des rayons du soleil. Malgré le fait que chacune des femmes est passionnée par son travail, il est clair qu’elles sont toutes une seule entreprise.
Le temps sur la photo est chaud et frais, le ciel est clair avec de petits nuages. Par un tel temps, il est très bon de se promener dans le jardin. Sur le visage de toutes les femmes, la satisfaction du temps et de la nature est facile à lire. Les images des femmes et de la nature sont étonnamment harmonieusement combinées sur la toile de Claude Monet.