La pintura fue pintada al final del primer período del artista en Francia. Después de varios años, él todavía dirigió su atención a la capital francesa. La vista desde la


La pintura fue pintada al final del primer período del artista en Francia. Después de varios años, él todavía dirigió su atención a la capital francesa. La vista desde la

La pintura es una visión “sobre la realidad” característica de la pintura de Chagall. Al regresar de Francia a su Vitebsk natal, el artista lo dibuja con mucho gusto. En

En 1910, Chagall se trasladó a París. Según los historiadores y biógrafos del artista, este es el mejor período de creatividad en su carrera. La pintura “Dedicación a Apollinaire”, creada

Una de las 3 pinturas presentadas por Chagall a la exposición de obras de alumnos de la Escuela Zvantseva. A partir de esta imagen comenzó una genuina biografía creativa del

Mark pintó repetidamente a su amada y esposa, Bella Rosenfeld, la hija de un rico joyero ruso. Este retrato es la imagen más famosa de esta niña, en la que

Marc Chagall es considerado merecidamente el fundador de la tendencia vanguardista en la pintura del siglo XX. Una mirada especial a las cosas simples y una forma original de transmitir

La pintura en el espíritu del Apocalipsis. Representa un tipo de imagen de catástrofe total, que refleja los eventos actuales y llena de anticipación de cambios futuros. Pero el mundo

Una de las mejores y trágicas pinturas de la “Crucifixión blanca” de Marc Chagall fue escrita por el artista después de los pogromos judíos en Alemania, que pasaron a la

La imagen está imbuida de una sensación peculiar del milagro de la vida. La parte inferior del lienzo está inundada de color rojo, de donde nace el gallo, que es

Esta es una de las primeras pinturas en París de la serie de recuerdos de su Vitebsk nativo. Los colores brillantes contrastantes y el dinamismo espacial recrean el ambiente festivo

Encuentra una explicación al hecho de que en muchas de las obras de Chagall sus personajes se elevan, flotando en el aire, ningún crítico lo buscó. Se convirtió en una

Chagall a menudo se vio obligado a responder a la pregunta de por qué el violinista que baila en el techo a menudo se encuentra en su imagen, mientras que

De 1911 a 1914, Marc Chagall vivió en París, llegó allí con su maestro Lev Bakst y se sumergió en la vida artística francesa. Sus trabajos posteriores muestran cómo el

La imagen de la novia se encuentra a menudo en las pinturas de Marc Chagall, especialmente en la víspera de la boda del pintor en Bella Rosenfeld. Sin embargo, el

La imagen da testimonio de la vuelta a las técnicas anteriores del lenguaje pictórico. Chagall replantea el estilo de cubo-futurismo desarrollado por Larionov y Goncharova. Por su expresión y expresividad

Esta obra a gran escala exigió a Chagall más de 10 años. El lugar principal fue tomado por 11 canciones sobre los temas del Antiguo Testamento: – la creación del

A Marc Chagall le encantó el circo y dijo que los artistas del circo están ayudando a avanzar hacia nuevos horizontes. Una de las actividades favoritas del artista desde los

Mark había vivido en París durante dos años, pero todavía estaba atraído y preocupado por los recuerdos de imágenes de su infancia y conectado con su tierra natal. Así, por

A pesar del complejo significado y la inusual decisión de composición, la imagen en el lienzo es extremadamente expresiva. Un anciano judío se sienta y sostiene un libro en sus

Las obras del famoso artista de vanguardia Marc Chagall son difíciles de confundir con las obras de otros autores, el carácter grotesco y simbólico las distingue en la pintura de

Esta imagen es narrativa y rica en detalles. Aquí, uno de los principios fundamentales de la poética de Chagall se manifestó más claramente: el uso de detalles cotidianos y reducidos