Au premier plan du tableau “Enfants fuyant un orage”, les eaux sombres d’un ruisseau sont représentées, à travers lesquelles une fille rurale traverse un pont délabré portant un jeune frère sur le dos. Derrière les gars, une forêt partant vers l’horizon, dans laquelle ils cueillaient des champignons.
Le pont délabré se plie légèrement sous les pieds d’une fille qui court. Le frère blond a timidement attrapé le cou de sa sœur avec ses mains, alors qu’elle le soutient par les jambes et s’accroche à son mieux pour l’empêcher de tomber. La peur se lit clairement dans les yeux des enfants. La fille en cours d’exécution revient prudemment sur l’orage qui approche. Malgré le fait qu’elle-même n’est pas encore très adulte, la jeune fille se sent responsable de son jeune frère. Le village est encore très loin et il n’y a pas d’abri à proximité où l’on puisse attendre le mauvais temps.
À travers la solution coloristique générale sombre de l’image, l’artiste transmet non seulement la sensation d’un orage qui approche, mais aussi la frayeur des enfants qui s’en échappent. Makovsky renforce l’impression alarmante de ce qui se passe grâce à l’utilisation de riches couleurs sombres qui soulignent le danger de la situation, ainsi que le mouvement parallèle des éléments et des enfants qui essaient de devancer. La tempête se rapproche et il n’y a pas d’abri à proximité. Hors des nuages d’orage gris, la pluie est sur le point de pleuvoir. Le vent froid transperce les vêtements légers…
Cependant, l’image ne fait pas une impression sombre. Les tiges d’herbe pliées sous le vent et un ciel nuageux orageux plus près de l’horizon sont remplacés par des lacunes bleu clair et une tache lumineuse d’un champ de blé propre. Par cette méthode, l’auteur de l’image insuffle de l’espoir au spectateur et montre que l’orage est transitoire, et devant les héros de la toile devant est un moment joyeux d’une enfance sereine.
Pour la plupart des téléspectateurs modernes, l’image “Enfants fuyant un orage” évoque des émotions extrêmement positives. Les images d’enfants ruraux simples sont remplies de charme unique pour les enfants, rayonnent de gentillesse et d’innocence. Malgré l’orage et l’anxiété imminents des personnages principaux de l’image, le spectateur a une confiance intérieure que tout se terminera bien et que la fille et son frère rentreront sûrement à la maison en toute sécurité.
Dans le processus de travail sur la peinture, Makovsky a étonnamment réussi à ressentir et à transmettre à travers les techniques artistiques la composante émotionnelle des personnages d’enfants, en particulier la perception du monde autour de lui à travers les yeux d’un enfant. En effet, dans l’enfance, même un orage est perçu complètement différemment qu’à l’âge adulte. En même temps, dans la personne de la jeune fille représentée par l’artiste sur la toile, on ressent de la maturité et de la détermination, une volonté d’assumer une responsabilité indépendante pour le jeune frère.
Le paysage rural dépeint par l’artiste avec le amoureux de la nature russe attire par son réalisme. Des herbes de prairie luxuriantes, une forêt visible au loin, un petit ruisseau et un pont fragile jeté à travers elle apportent un élément de lyrisme et de chaleur dans l’image.
Le travail sur le tableau “Enfants fuyant un orage” a été achevé en 1872 à Saint-Pétersbourg.
Le tableau, évidemment, a été conçu à l’avance pour les appartements spacieux des aristocrates, qui à l’époque ont volontiers acquis le travail de Makovsky. En conséquence, elle était à la réunion de la famille Naryshkin. Actuellement, la toile se trouve dans la galerie Tretyakov.
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